疫境轉戰網絡自救 舞台劇線上公演

疫情造成空間阻隔，卻締造藝團數碼躍升契機。香港藝術節行政總監余潔儀指，疫情初期確是有點措手不及，但後來不但有「Plan B」，更有「Plan C」，「如海外藝術家若不能來港，會讓他們做網上放映版本。」疫下也衍生不少跨空間演出，如2021年快刀劇場的《無晴情天氣報告》，主創未有來港，全程與本地演員在屏幕前隔空合演；同期的《鼠疫》因未能實體公演，要改為網上放映，「當中英語版由身處6個不同地區的演員，分別在6個城巿上演。」余潔儀坦言，同事本專注「做舞台、做演出」，疫下要掌握拍紀錄片、做字幕，發展部人員也學會做網上開幕式和線上新聞發布會，「每次有2手準備，工作量是2至3倍。」

香港芭蕾舞團行政總監李藹儀指，舞團宗旨是「舞動不息」，早於2020年3月已推出「港芭@家 」網上頻道，笑言「當是電視台咁做」，由舞者分享訓練、健身、化妝乃至煮食等資訊，「我們一定要保持舞蹈員處於精力充沛狀態，故疫初已決定做網上活動。」她笑指，疫中人人留在家裏，創作被看到機會更大，「全世界都望住電腦，那是『最大的窗口』，令我們的創作可面向世界各地。」疫情中保持網上曝光，亦增添不少商業合作機會，如與運動品牌合作教健身等。
舞團開頻道「將創作面向世界」

疫情亦予舞團建立拍攝專隊契機。李藹儀指，芭蕾舞拍攝難度高，攝影師須掌握舞台術語，才能找到最佳拍攝時機，「過去有舞團導師情急下自己拿攝錄機拍。」受惠於政府防疫抗疫基金，舞團有機會與不少電影工作者結緣，從而建立拍攝隊。李說：「他們不叫攝影部，而是創意媒體工作室，因其工作絕不局限拍嘢，也涉及創作。」她舉例，在籌備明年1個涉藝術科技項目時，部門同事主動建議加入延展實境（XR）、擴增實境（AR）等元素，非滿足於「純拍片」。