一吻定情

遇見正在巴黎畢加索博物館（Musée Picasso）展出的《畢加索——羅丹》（《Picasso-Rodin》）特展之前，我一直不曾細想這兩位藝術家之間的可能關聯，甚至一度以為這兩人來自不同世代，彼此的生命軌迹從無交集。

然而，當我在此次展覽中見到兩人同樣以《吻》命名的作品，才發現自己想錯了。畢加索（1881年至1973年）的畫作《吻》創作於1969年，比羅丹（1840年至1917年）那件廣為人知的同名雕像作品遲了八十多年才面世。兩件藝術品的內容卻極為近似，可以想像畢加索作此畫時一定受到了前輩影響。

畢加索素來高傲，尤其是對於與他同時代的藝術家，更是少有讚揚。他瞧不起夏加爾（當然夏加爾也看不上他），與馬蒂斯面和心離，可是面對羅丹和他的雕塑作品時，竟一反常態地表達尊重與欣賞。箇中緣由，固然是因為畢加索對雕塑這一創作題材的濃厚興趣，但另外不得不提的共通點是，畢加索和羅丹都是不停前行的那類藝術家，換句話說，他們從不曾停止創新。而這對於很多藝術家，尤其是那些已然成名的藝術家而言，絕非易事。

羅丹與畢加索的藝術創作均受到創新精神的驅動，而且兩人都表現出對線條的偏愛。對於羅丹而言，線條是創作者內心情緒和狀態的外化，畢加索則不止一次談及中國書法與繪畫中的線條之美。在他眼中，中國畫的神奇與無窮妙趣，全在那些簡練素樸卻意味深長的線條中。不論畢加索開創的立體主義，抑或羅丹在《思想者》和《吻》等名作中對於人體情態，乃至欲望的生動呈現，都離不開線條的助力。

羅丹有一句名言：「藝術即感情。」畢加索對此或深為認同，因他不同時期的創作雖樣態逈異，卻從不缺乏強烈感情的支撐。再八卦一句，畢加索與羅丹均情史豐富，且都熱衷將戀人當作繆思（雖說事過境遷後，常無情將她們拋棄），這也為兩人之間的藝術對話，增添一重曖昧的、欲說還休的意味。

文：李夢　圖：巴黎畢加索博物館
李夢，女，雙子座，神經大條，不可救藥的美食與古典音樂愛好者。大眾傳播及藝術史雙碩士，專欄及藝評文章散見於北京、香港和多倫多等地報刊及網站。