加藤泉個人作品展｜日本藝術家Izumi Kato 以藝術探索類人角色與動物共生關係

加藤泉（Izumi Kato），一位與別不同的日本藝術家。跟大家認識的日本藝術家有別，在於他的作品並非以色彩繽紛的構圖或卡通繪本風格吸引注視的東瀛流行文化創作者。想認識這位藝術家的獨特作品，尤其那所謂類人形象的似人非人獨特創作，現正於貝浩登藝術畫廊舉辦的加藤泉個人作品展，絕對值得一覽。

《無題》，基本上，藝術家的作品都是無題，那就是因為解讀權交由每位觀眾自行思考。

展品包括9幅畫作及一套雕塑系列，全是2023及2024年的新創作。

現時將工作及生活基地同時放在日本與香港兩地的加藤泉。

一組兩件的雕塑作品採用木頭、塑膠模型、不鏽鋼、織物、壓克力、粉彩、拼貼及刺繡為媒介。

藝術家特意展示多年來收藏的玩具模型，當中正可找到藝術品的創作藍本。

加藤泉的作品，帶出了一種跨物種親緣的聯想。

Izumi Kato｜是人還是幽靈？

在一篇關於加藤泉的文章之中，他曾表示希望觀賞者能夠以一種「作者已死」的態度來欣賞作品，他認為當作品完成了，它就是獨立個體，每個人看着它，就有產生屬於自己的看法與體會，沒有必要依從創作人的概念，是以作品都是《無題》（Untitled）。藝術家正想觀眾藉着他的作品，重新認識自己。這種思維是源自法國著名文學評論家兼哲學家Roland Barthes（1915－1980）的著作《The Death Of The Author》。
自加藤泉的作品，首先會被那些帶有神秘色彩，結合日本神話中的精靈、動物解剖結構，以至有點像外星人的混合創作所吸引眼球。被指是反覆回溯母體與原型的非人卻類人圖像，好比幽靈般存在於異域世界。萌生如此天馬行空的靈感，或多或少是藝術家出生的地方，亦即日本鳥根縣正有「神話之鄉」的美名。

無論人與動物，或主角或配角，任何一個畫中元素，都可引申無限想像。

無論人或動物，本身就是跟大自然共生的物種。

透過展覽，大家正可在為自己進行沉浸式的思考旅程。

藝術家特別為展覽創作了模仿其珍藏玩具的模型組合作為可供發售的紀念品。

 

K11 Musea Nature Discovery Park特別展出了加藤泉創作的一組三件巨型雕塑。

加藤泉作品展｜跨物種親緣想像

今次在港展出的作品包括最新的畫作及雕塑，更特別展出藝術家自小愛好收藏的中古玩具模型，細心欣賞藝術作品，更可找回啟發靈感的玩具珍藏，對參觀者而言亦是一種延伸趣味的體驗。
事實上，藝術家近年在創作道路上不斷尋求新出口，可以說是後疫情時代帶來新的啟發，那就是動物題材與解剖學之間的微妙關聯。在加藤以往的作品中，動物元素多採用擬人方式現身，新作品卻轉變成獨立具象形體，並與一直擔當主角的類人幽靈形象在同一空間中共存。部分畫作中的動物形象更與人物形象兩者的主配角色恍惚交換了。無論動物是站立、臥倒、站上人的頭頂；又或在扮演耳語者、自由地遊走水中的巨魚等等。它們的姿態、存在的方式、與人物角色的關係，統統都為你我製造無止境的聯想空間。這種對於跨物種親緣的想像，無疑給予觀賞者無限的思考與啟發。

INFO
加藤泉個展
日期：即日至5月18日
地點：貝浩登藝術畫廊（香港）
尖沙咀梳士巴利道18號K11 Atelier Victoria Dockside 807室
查詢：www.perrotin.com
 

文：Maisie Lau、圖：Maisie Lau（部分）、貝浩登提供