藝博會2021｜新藝潮四度舉行 重策展添觀賞體驗

《新藝潮博覽會》自2015年起隔年舉行，今年來到第四屆，有超過七十位藝術家參與，展現澎湃創意。除了為新世代藝術家提供發表平台，大會還將選出2021年「新藝潮藝術家獎」，以鼓勵創作。此外，今年新增了由藝術家負責策展的展覽部分，務求帶來更豐富有趣的觀展體驗。

第四屆《新藝潮博覽會》包括三部分：「新藝潮藝術家系列」作品風格迥異，包含油畫、塑膠彩、水墨、水彩、雕塑、攝影等多元媒介，展示香港當代藝術最新一筆，參展藝術家更將競逐「新藝潮藝術家獎」，評審團由資深藝術界人士組成，以鼓勵具潛力的年輕藝術家；「多元藝術系列」由不同藝術單位，如君思刺繡、長衫薈、香港的林仲文，以及台灣的黃琬玲和白祟德參與；而在「特別計畫系列Next+」中，藝術家許開嬌和黃家銓合作策劃Art Toy主題展覽《Next Mart》，旨在呈現流行文化下衍生出來的藝術創作。

香港藝評人阿三說：「新藝潮無論是舉辦地點、參與藝術家和呈現模式，都有別於其他大型展覽，以往曾在澳門和PMQ舉行，今年則選址酒店。它讓藝術家本人直接參與，不經畫廊和中間人，好處是藝術家可以直面策展人和買家，弊處則是少了畫廊所提供的策略和人脈。新藝潮已找到定位，例如頒發獎項給藝術家、保送他們出外駐留，均有助他們建立人脈、進行買賣。而且它鼓勵不同藝術類型，如插畫、相對手作的作品、非西方傳統的作品，能重新定義藝術市場可以出現怎樣的藝術形式。」他認為，一個出色的藝術展必須成功連結起藝術家、買家、收藏家和策展人，提供平台令他們可以在一個有機遇的環境中互相交流認識，並讓藝術家從中找到買家，才能支持他們往後發展和持續創作。

許開嬌和黃家銓以往曾以藝術家身分參加新藝潮，欣賞它容許藝術家擁有更強的獨立自主權去安排擺展方式，今年主辦單位更邀請他們合作策展，他們於是以近年流行的Art Toy為主題，以超級市場的方式作包裝，營造出開心玩味的氛圍。許開嬌說：「疫情期間，KC（黃家銓）曾找我和其他藝術家，自發地辦過兩場小型展覽，分別以五行和夢境為題。今次我們想加入新元素，希望有耳目一新的效果，帶出一些新的呈現方式，例如藝術品不一定掛在牆身，今次有些作品會放在貨架之上，讓觀眾感覺不似身處藝術展。以往我以藝術家身分參展時，主要考慮如何擺放藝術品，才可以突出自己的理念和作品，但作為策展人，要去看作品如何配合主題，展現藝術家的特色，令觀眾覺得有趣。」黃家銓補充：「策展人要給觀眾帶來新元素，指的不止是新作品，也是新組合，讓不同藝術品之間起到化學作用。」

他們邀請了不少新進藝術家參展，部分甚至是還未畢業的學生，務求給年輕人更多發表機會，當中有些作品是專為今次展覽而創作，黃家銓說：「創作就是生活，與社會、自身、價值觀相關。今次展品中，令我們印象較為深刻的作品來自雕塑家林繁盛，他以往的作品比較抽象，講求工藝，今次他特別製造了人手雕塑、身高約五十六厘米的姜濤人像，他不是單純地『抽水』，而是想以作品去探討流行文化。」

阿三也認同藝術品和展覽應該要回應時代和社會，或反映個人和該時空所發生的事情，因此他對本地藝術家程展緯早前的《母體錯誤》個展，以及由視覺藝術家徐世琪發起，邀請蕭偉恒、王偉健和嚴瑞芳創作的《鑊鑊新鮮獲獲甘》展覽尤為讚賞。他亦同意不同藝術品需要不同的展示空間或呈現方式，「令到件事好看，說的不止是美學上的好看，而是令作品的意思和內涵，讓觀眾直接明白，從而展開對話。展覽有時不止有一個藝術家的作品，即使是一個藝術家也會有很多作品，所以需要建立一個敘事方法，這牽涉展覽的編排，令不同作品能帶到一個清晰訊息給觀眾。」

談到藝術展覽的未來發展，他認為許多藝術圈中人在面對疫情的初期，因為仍未找到出路，而令許多計畫暫停或延期，但如今大家已開始找到應變方法，例如改為在網上開會，甚至遙距布置場地，「與其比較以前和現在，不如去想想現在這種做法有甚麼好處和機遇，例如成本低了、時間多了、焦點放回本土、行內人能聚首一堂，這沒有絕對的好與壞，不過是一種轉變，而我們從中又能如何找到自己的位置。」

第四屆《新藝潮博覽會》
日期：10月8日（五）至10日（日）
地點：香港逸蘭銅鑼灣酒店
網頁： www.artnextexpo.com

文：梁懿

圖：主辦單位及受訪者提供