从午睡阴霾醒来
2021-01-07 00:00
陈炳钊写于三十年前的《午睡》，最初只是短剧一套，故事发生在1984年两兄弟的一夜对话。
该剧由梁天尺（图右）和刘俊谦（图左）分别饰演哥哥和弟弟的角色。
陈炳钊形容蔡思韵（见图）是一个很有天分的演员。
陈炳钊（图右）与副导演周伟泉（图左）一起执导《午睡》新版。
陈炳钊写于三十多年前的《午睡》，最初只是短剧一套，故事发生在1984年两兄弟的一夜对话，2016年重写，缘于2014年的社会运动。他称自己不是积极参与者，但见不少年轻人参与其中，直至运动结束，许多人难免失落，「这种感受，令我想起自己曾经写过的剧本《午睡》。」《午睡》两兄弟主角，经历了上世纪七十年代的学生、社会运动，来到故事讲述的八十年代，「他们仍有许多内在阴影，这些阴影郁结，不易梳理，进而影响他们的情绪、关系、沟通，以及对未来的看法。」
他觉得可把这套剧跟当时社会对照，遂决定重写故事，于是有了2016年版本，他让本来的普通家庭，改为一间大屋，里面住进了不同文青，然后添进更多角色，把本来约五十分钟的剧，发展成差不多三小时的剧，后来该剧获《香港舞台剧奖》最佳剧本等奖项。直至去年再作修订，他不讳言再次受到社会环境影响。「无论2014年还是2019年，无论参不参与，都成了许多人的人生里很重要一部分。」
剧中不同人物，有的不妥协，有的不服输，有的另寻出路，有的想要离开，不同时代，都有这些不同的人的原型，他就是想道出这群人的处境，「如果我写得透彻，观众就有犹如退后一步看事情的状况，对他们而言是很好的经验。」他笑说，一定有人不同意这些分析，甚至坚拒某些解释，「但我不是要为某个立场说话。」
不少人尤其是非剧场常客，或许把《午睡》新版的焦点，放在有份参演的《幻爱》两主角刘俊谦、蔡思韵身上。阿钊认识刘俊谦已久，后者也曾为前进进演出两次，「我找他参演时，《幻爱》还没上映，我甚至不知道《幻爱》这个戏名。」蔡思韵亦于学生时代为前进进做过事，「在香港剧场界，很难找到跟《午睡》女主角阿花相似气质的演员。」他们后来有个内部试镜，有人提议蔡思韵，「我觉得她真的很适合这个角色。」再度合作，阿钊发现刘俊谦明显成熟了很多，无论表演能力还是分析能力，「都有很大的飞跃。」至于蔡思韵，他一直觉得她是个很有天分的女演员，「有些人天生对表演触觉敏锐，她便是那种人。」
刘俊谦和蔡思韵拥有不少影视演出经验，对以拍摄形式映进观众眼帘的《午睡》新版，生色不少。《午睡》副导演周伟泉称，两人不仅给予了很多意见，还在排练时已把表演做得细致，「如果那只是一个剧场作品，在拍摄上可能有所偏差，但他们的演技，我相信在镜头下都会好看。」事实上，制作《午睡》新版之初，他们已有拍摄的考量，有意从舞台演出转换成镜头下的作品，也有执镜拍摄的他，相关经验在《午睡》新版大派用场，他提出尝试，令过程更流畅，「毕竟在镜头下运作，制作一套作品，跟剧场是不同的。这也是这一年来整个剧坛都在想的事情。」周伟泉没有参与《午睡》2016年版本，但看了演出录像，再跟新版比较，尽管框架似乎差不多，他仍十分惊喜，「随着演员组合不同、他们对角色处理有异，这套剧无论整体氛围，以至想要传达的情感，都有很大分别。」
周伟泉不讳言，从剧场演出到拍摄演出，当中涉及演员表演乃至整个制作的调整。「看记录式的剧场录像，跟你真正走进剧场，在观感上相差很大，譬如你在现场能看到舞台效果，还有演员用心用力表演，看录像就是少了在现场独有的强烈亲身感受。」然而，《午睡》新版以镜头拍摄，仍有优势，「《午睡》不同角色的情感有微妙变化，以镜头拍摄较易捕捉，毕竟舞台是一个大远景，如果转换成镜头，能帮助我们捕捉一些微小的、微妙的关系，还有感情变化。」
他说，把剧场演出转换成录像作品，难度不单纯在于怎样设计镜头，还得考虑怎样在过程中弥补观众无法在现场观赏的缺失，「阿钊也强调，如果有机会仍想做直播，虽然隔着屏幕，但我们仍想提供实时感，以填补镜头带来的距离感。」
疫情不知何时了，阿钊笑言，前进进还未有仔细计画，却有足够的心理准备，「时代的确改变了，现今数码科技，让我们多了流动的可能性。」他们申请了香港艺术发展局「Arts Go Digital艺术数码平台计画」，将在2021年上半年推出三、四个相关制作，「虽然做不了实体演出，但在网络世界，剧场仍可发挥怎么样的影响力？我们想探索一下。」说到底，「我们首先要守住剧场的精神和创作力。」
《午睡》（网上直播）
日期：1月9日（六）及11日（一）/ 7:45pm
1月10日（日）/2:45pm
购票：www.art-mate.net/doc/58330
※最新资料请留意剧团公布：www.onandon.org.hk
文：黄子翔 图：陈铁刚、前进进戏剧工作坊
關鍵字
最新回应