踏入「藝術三月」,城中藝術氛圍濃厚,連商場也將空間化身展覽場地。尖沙嘴海港城即將舉辦多項大型公共及藝術展覽,打頭陣的是《拉闊藝術》,三位韓國當代新進藝術家展示創作才華,而壓軸登場的《Harbour Art Fair》更把酒店房間變身臨時展廳,參與的畫廊大部分亦是來自韓國,公眾可一舉細賞韓風經典藝術作品,眼福不淺!

  海港城於去年3月舉行的大型藝術活動,令人津津樂道,今年與去年同樣分為兩個階段,首先是《拉闊藝術》,請來三位韓國當代新進藝術家,於商場多處展示作品,接棒的則是《Harbour Art Fair 2018》,把馬哥孛羅香港酒店房間變身展廳。跟去年一樣,《拉闊藝術》以韓國藝術家為主,《Harbour Art Fair》大部分畫廊亦來自韓國,可說是韓國藝術風襲港,展覽發言人解畫:「近年韓國當代藝術發展迅速,在國際藝壇上佔有重要的位置,我們挑選的作品,與潮流文化及社會議題息息相關,期望讓參觀者跳出框框,反思自身與他人、動物,甚至是環境的關係。」

  為了讓公眾由淺入深認識藝術,商場策劃了一條藝術徑,在地上鋪設記號,讓參觀者跟着指引看藝術。先由《拉闊藝術》開始,第一站是港威商場展出新進藝術家盧濬首個香港個展,欣賞可愛趣致的動物雕塑。亮點作品為大型雕塑《天空般高的長頸鹿》,這是一頭穿越雲層的長頸鹿,「四肢和身體代表我們的過去,雲層是現在,頸部和頭部則象徵着幸福的未來。即使現在和過去的生活令人心力交瘁,將來也必定遇到一個真正幸福的世界。」他不斷強調幸福,原來早於2006年動物系列前,他主要製作抽象雕塑,卻一直感到不快樂,「如果創作者自己不幸福的話,觀賞作品的人應該也不會感受到幸福。」他開始尋找幸福,同時尋覓只有「盧濬」這個人才能做到的作品,「那時候腦海裏浮現出以前設計的動物角色,遂把他們製成雕刻作品。」

  作品可愛得令人會心微笑,而當年首件作品,亦是其代表作Clio黃色小貓,創作背後有段小故事;他憶起2006年的夏天,在東京參展時意外發現當地街貓很親人,想到韓國的貓咪卻很怕人,這使他思考箇中原因,可能是大人縱容小孩子任意傷害動物的行為,例如用腳踢街貓等,使牠們對人類產生敵意,「我的作品便是帶着這樣的反省開始的,希望作品讓觀眾反思人類如何與動物恢復關係,亦盼藉着作品可愛的外表,能讓人重拾遺忘了的童心,同時傳達出動物和人類也許可以成為一體的訊息。」

  看完動物雕塑,來到「海港城‧美術館」,走進ENJO創作介乎二次元和三次元之間的二點五次元空間吧!展覽名為《幾何符號》,平面與立體藝術品互相交錯,刺激視覺效果,令人不期然聯想到作家康丁斯基(Kandinsky)執筆的《點‧線‧面》一書,ENJO準備碩士論文時,的確受此書啟發,對繪畫要素有新的領會,通過展品《玻璃杯》會明瞭其創作風格,「它就如電腦圖像走到現實世界般呈現錯視現象,其形態簡約拘束,充分表現了點線面的基礎,這亦是我這個風格創作的首件作品。為了加上立體感及創造空間感,我創作時更去掉了背景。」這亦是他創作上最困難的地方,「比起添加元素,將其省略簡單化的程序,反而是最費時和困難的。」

  接着來到海運大廈露天廣場,欣賞卞大龍以北極熊為主題的個展。他於2007年舉行《穿長靴的鶴和吃雪糕的北極熊》展覽,曾一度紅爆社交網絡,「我想通過這系列,帶出所有人或動物都有最根本的欲望,正如不在北極的北極熊,亦會本能地尋找冰冷的事物。這樣一來,動物的處境與我們人類分別並不大。」他認為對於從未踏足北極的北極熊來說,雪糕也許是一種能夠帶來心理上的安全感和慰藉的食物,就像人類感到壓力或遇上困難時,也會尋求食物、朋友,或者去旅行使心境平靜下來。」每件作品均有其故事,《北極熊家族》展示家庭的珍貴、《移動雪糕的方法》表現出北極熊之間為了移動物件的互相合作,至於《帶着思索出門旅行去尋找珍重事物的北極熊》很容易與觀賞者產生共鳴,「北極熊圓嘟嘟的造型,亦能在視覺上給人一種童話般的感覺,為參觀者的內心帶來溫暖。」

  3月底,還有壓軸的《Harbour Art Fair 2018》博覽會。博覽會今年踏入第二屆,在馬哥孛羅香港酒店十二樓舉行,吸引多於五十五家畫廊參展,展覽發言人續說:「當中大部分來自韓國,包括傳統工藝和新穎創作,亦有海外畫廊,展品種類多元化,並貼近香港大眾的口味,期望做到把藝術融入生活中」。今年較去年重視互動元素,大會特別把1215及1216號房間變身成「15.16 ARTY Room」主題房,「公眾可以隨意互動,打卡拍照,欣賞來自世界各地的當代藝術品,完成一趟圓滿的藝術旅程。」

文:Nancy Chan 圖:海港城