黃子翔 – 超現實悲喜劇《塵歸土土歸塵》 風波裏的塵土｜流水帳

擅長形體指導、表演的黃俊達，受中英劇團之邀，把1993年的《咪放手！》重新演繹，不僅為一眾中英演員帶來約六星期的形體訓練，又讓他們參與編作，把各人經驗與想法化作原材料，成了超現實悲喜劇《塵歸土土歸塵》，藉着一些怪異扭曲的肢體形態，回應這個慾望盤踞的荒誕世界，對團隊的挑戰不少，「我就像同時在中英排三套戲！」阿達形容是次演出就像一幅畫，歡迎觀眾對號入座，「詩意背後，是我們對這個世界的見解。」他希望觀眾認不出台上是一班中英演員，「但看到他們對生活的地方有一種態度！」

《咪放手！》是一齣由英國舞台劇導演謝利．法蘭雅根（Gerry Flanagan）帶領中英演員編作的奇幻悲喜劇，有小丑表演、面具表演等元素，「從一個概念出發，講述一條村子被政府收地，村子派出代表跟不同人士斟洽，然後產生各種衝突，最後大團圓結局。」近年於香港演藝學院戲劇學院擔任講師（形體敘事/音樂劇）的阿達，表示學生有上過跟形體動作相關的課程，也很願意動起來，但通過形體動作結合表演、敘事的機會卻不多，習慣分析文本、了解人物，「形體是另一種表演方法和角度。」

《塵歸土土歸塵》藉着怪異扭曲的肢體形態，回應慾望盤踞的荒誕世界。

一眾中英演員接受約六星期的形體訓練。（綵排圖片）

演員還參與編作，各人經驗與想法，統統化作原材料。（綵排圖片）

1993年上演的《咪放手！》。

黃俊達（右）和蘇振維（左）分享這次演出的挑戰。

戴上面具  尋回「原廠設定」的自己

該劇名叫《塵歸土土歸塵》，「有風吹過，便掀起沙塵。小衝突就像一陣風，往往掀起一場大戰爭。」演員蘇振維（Ray）說，當討論「擁有」、「擁有權」時，便會思考惡和善是怎樣出現。他過去沒怎樣接觸這類以身體主導的劇場演出，面對如此密集的形體訓練，就像學習一種新語言，而通過身體，原來比他想像的表達更多，「最深刻的印象，是一些戴面具的練習，有人戴面具時表現傻氣，有人卻有了奸詐、狡猾的氣質。」通過面具表演，某程度上認識多了自己，「當我戴上面具，很自然地成了那種懦弱怕事的人。」阿達補充，戴上面具，彷彿產生了一個舒適圈，讓你尋回真誠的自己，找到「原廠設定」，「身體是最直接的。」這次演出，他希望把演員、人物、小丑，三者結合。

事實上，當代戲劇表演藝術，不再滿足於語言表達，還以新文本、新形式說故事，他不諱言香港戲劇界的轉變較慢，但如果從來都不為本地觀眾提供這些「新口味」，便難以進步，「我情願通過劇場創造一種氛圍，引發大家想一下。」Ray則以「看烟花」形容非傳統、非邏輯的戲劇表演，「我們看烟花，有時會有一種莫名的感動，未必能夠清楚解釋，那便是劇場的美麗！」

《塵歸土土歸塵》

• 日期：8月24日、25日及31日、9月1日/3:00pm；8月23日、24日、28日至31/8:00pm
• 地點：香港大會堂劇院
• 票價：$340、$220
• 網頁：www.chungying.com/production-list/land-for-a-land

文：黃子翔　圖：中英劇團、黃子翔