藝術商場Art Mall成現代商場必然大趨勢？專訪AIRSIDE香港營運者Amanda Lee：讓藝術生活化｜當藝術走進商場

2024-04-09 00:00

過去，商業化的商場，與謝絕「銅臭」的文化藝術總是難以並存，故當漸現商場結合藝文概念去營運的情況，有些人或會被根深柢固的刻板印象左右，看成是一門商業技倆。然而觀望世界，其實早在19世紀米蘭已有艾曼紐二世迴廊（Galleria Vittorio Emanuele II）商場藝文合二為一的實例，近年還有日本銀座Ginza Six、韓國首爾Starfield COEX MALL、台灣高雄的棧貳庫和駁二藝術特區等例子，都反映藝文商場的趨勢正在飆升。回望香港亦正循此勢發展，剛於2023年年尾新落成的AIRSIDE正是新加盟的香港代表，那麼現代商場營運者正站在怎樣的觀點上看待這潮流？且如何在商業與藝文之間取得平衡，都是我們當下需重新審視的課題。

藝術商場Art Mall成現代商場必然大趨勢？

Amanda：「我們都希望生活擁有不同的內容及面向，故商場糅合多元文化是必然的大趨勢。」

專注於香港郊野寫⽣的⿈進曦，將AIRSIDE外的獅⼦⼭景觀呈現於《扎山道》中（商場6樓空中花園）

位於B1的Onion Peterman數碼藝術《啟德故事》，展現啟德及新蒲崗的特色，如紅A工廠及看飛機等。

隨著現代商業模式轉型為更加注重消費者個人化的需要及感受，商業與藝文的界線亦愈趨模糊

AIRSIDE刻意在不同空間置入各種類型的藝術品，包括社區創作、公共藝術裝置、數碼藝術等

由MIRIAMANDTOM創作的沉浸式光影裝置《織夢人》（地下）

由MIRIAMANDTOM創作的《織夢人》，將「織物」和「飛行」兩個元素融合。（地下）

⿈進曦《扎山道》希望鼓勵大家在城市中尋回專注的簡單⽣活，邀請觀者重新連繫大自然。（商場6樓空中花園）

周耀輝以「氣息」為主題，串連創作的歌詞，與《扎山道》呼應（6樓空中花園）

當訪客途經已不以為然地接觸到藝術和文化

位於B1的數碼藝術，展現啟德及新蒲崗的特色，如紅A工廠及看飛機等。

攝影師潘志雄的《新蒲光》，由2019年開始拍攝此區，並紀錄了這裡由昔⽇的⼤磡村清拆、乃⾄現時變成居屋當中新舊交替的變化（地庫停車場3及4層）

攝影師鄭振揚的《In Birds Eyes, Kai Tak》，運用航拍攝影作為主要創作⽅式，以⿃瞰視⾓展示地域⽂化和風⼟⼈情（辦公樓地庫停車場3及4層）

攝影師馮建中《你是希望，你是種子，你是未來。》（地庫停車場3及4層）

朱興華 X 林欣傑《我和城市的二三事》，作品內所呈現朱興華先生的八幅作品

朱興華《山水》 (2021)（地下及4樓）

朱興華《巨浪》 (2023完成)（地下及4樓）

朱興華《女仕最鍾意》 (2012)（地下及4樓）

朱興華《捕魚郎》 (2017)（地下及4樓）

《啟獅》，杜煥以傳統工藝獅頭形象為結構的當代藝術互動裝置，邀請大眾思考⼯藝製作的可持續性及如何與現代⽣活結合（4樓）

過往大部份商場，侷限於營商及鼓勵消費為主，故與藝術難以平衡，隨著現代商業模式轉型為更加注重消費者個人化的需要及感受，商業與藝文的界線亦愈趨模糊，負責AIRSIDE項目的南豐集團市務及傳訊部副總經理Amanda Lee發現，現今的消費者需要商業，同時亦需要文化藝術，也想要去理解環境及接觸大自然等，「其實這些需求一直存在，因為我們都希望生活擁有不同的內容及面向，故商場糅合多元文化是必然的大趨勢。」點擊上圖看AIRSIDE展示的藝術品位置及詳情。

專訪AIRSIDE香港營運者Amanda Lee

負責AIRSIDE項目的南豐集團市務及傳訊部副總經理Amanda Lee發現，現今的消費者需要商業，同時亦需要文化藝術，也想要去理解環境及接觸大自然等

現代商場成凝聚社群的平台

Amanda認為對營運者來說，現代商場已演變為凝聚社群的平台

商場是被動的空間，訪客或因多樣化元素主動前來，惟花多眼亂，那與講求專注，讓人沉浸思考的藝術豈非違背？Amanda認為對營運者來說，現代商場已演變為凝聚社群的平台，透過不同的店舖、企劃、活動、策劃者及參與者，連結不同的人、鄰居或社群，讓擁有共同理念或興趣的一群人來這裡，互相軟性交流再共創，兼顧可持續發展及關注大家的身心健康平衡。

「想到自己，想到對方」

Amanda：「我們經常想怎樣『Do good and do well（把對的事情做好）』。」

她引用南豐集團（下稱：南豐）創辦人「棉紗大王」陳廷驊博士的格言「想到自己，想到對方」，在經營AIRSIDE亦應用這套價值觀，「我們經常想怎樣『Do good and do well（把對的事情做好）』，因此想到透過和而為一（Wholeness）這套新的生活方式概念應用於商場，擔當聯繫大眾的平台角色，助大家與自己，以及早已存在於日常生活中的身邊人和自然環境重新連結。」

建築設計注入可持續文化

Amanda指藝術文化的面向將帶來更加多人流，來看展覽之餘，同樣地也會消費，故已不需要刻意提醒客人請你來購物

Amanda：「這裏擁有30％開放空間和綠色空間。」

Amanda：「包括4萬呎的AIRSIDE Garden及Ground Plaza等」

建築及空間設計方面，亦很關注環保

包裹商場的扶手電梯及樓層圍欄下的橙色飾面，其實是用upcycle的PET膠樽製成的特別紡織布料

從物料製作到染色整個過程，都運用環保概念。

Amanda認為對營運者來說，現代商場已演變為凝聚社群的平台

AIRSIDE亦歡迎Pet Frienly

AIRSIDE剛於2023年年尾新落成

在建築及空間設計方面，亦很關注環保，如包裹商場的扶手電梯及樓層圍欄下的橙色飾面，其實是用upcycle的PET膠樽製成的特別紡織布料，從物料製作到染色整個過程，都運用環保概念，連繫生活與大自然。

讓藝術生活化

今次AIRSIDE波鞋展覽邀請到歌手馮允謙（Jay Fung）出席

在讀書時代因打籃球而與波鞋結緣的Jay Fung已收藏近百對波鞋。

特別鍾情於90年代經典波鞋

當中最深刻的波鞋莫過於由90年代NBA球星Penny Hardaway代言的波鞋Nike Air Foamposite One “Penny PE”

在「Voices of Sneakers」展覽的珍藏展品中，Jay Fung興奮表示自己最想擁有初代版Air Jordan 1！他更直呼指「所有波鞋控都一定想擁有！」

A.L.A.N.創作Happy Zoo系列，以海洋生物為主題的Blutopia是首個大型展覽

Anita：「我們不想以填鴨式灌輸知識。」

巨型互動光影裝置《萬色水母》

沉浸式互動裝置《深海狂想》

AIRSIDE商場舉辦的Blutopia海洋美術館數碼藝術展

作品《共生》，用了VR混合實景和擴增實景的技術

場內Gate33藝文館曾舉辦有關啟德機場《想飛》展覽

透過空間布局，也可讓藝術更生活化，Amanda以AIRSIDE的「開放」為例：「開放有雙重意義，第一、這裏擁有30％開放空間和綠色空間，包括4萬呎的AIRSIDE Garden及Ground Plaza等，亦有逾1萬呎藝文空間；第二、營運者也擁有開放思維，樂意跟不同的單位合作，如不同的社區夥伴、團體或組織。」Amanda謂AIRSIDE刻意在不同空間置入各種類型的藝術品，包括社區創作、公共藝術裝置、數碼藝術等，當訪客途經已不以為然地接觸到藝術和文化。

AIRSIDE藝術空間 1. Gate33藝文館

Gate33藝文館

場內Gate33藝文館，保持兩至三個月轉新展覽，並聚焦可持續發展與環境保護，以及有關香港在地文化兩大議題，如曾舉辦有關啟德機場《想飛》、關注海洋動物《Blutopia海洋美術館》、香港漢字塗鴉的《本土尋龍記》展覽等。

AIRSIDE藝文空間 2. 世界之約生活研習所

南豐集團「世界之約」團隊會透過文化和可持續發展，與社區不同單位包括NGO、學校去策劃不同的活動和企劃

南豐集團「世界之約」團隊會透過文化和可持續發展，與社區不同單位包括NGO、學校去策劃不同的活動和企劃，Amanda也把這些概念和活動引入AIRSIDE的世界之約生活研習所裏面。如曾與Good Work Collective(GWC) X STOCKX 《VOICES OF SNEAKERS 說好波鞋故事》探討港人與波鞋流行文化。