每日雜誌|聘獨立工程師勢增成本 中小藝團難負擔 舞台守則擬「加辣」 演藝界憂扼殺創意
2024-07-02 08:00
男團MIRROR演唱會事故發生近2年,近日有傳康文署擬定新的3級制舞台搭建工作守則,除要求主辦方為較複雜舞台工程聘用註冊結構工程師審核設計,更「加辣」要求額外聘用第3方工程師駐場監督舞台。演藝界批當局未充分諮詢業界下擬定新守則,將監管演唱會的嚴苛條款用於演藝團體,並不公平,雪上加霜是未來須支付更多工程師費用,成本勢必增加,憂中小型藝團為「慳錢」,減省舞台設計,扼殺創意。業界寄望本月跟康文署商討,可引入專業舞台人員,冀制訂兼顧舞台安全及演藝創作的雙贏守則。
2022年7月28日,男團MIRROR演唱會進行第4場演出時,舞台上方重達500公斤的懸掛式大型LED顯示屏墮下,擊中3名舞蹈員,主辦機構即時腰斬演唱會。事故中,舞蹈員李啟言(阿Mo)腦出血及第4節頸椎爆裂,康復無期。這是近年最嚴重演唱會事故,港府高度關注演唱會等的舞台安全,康文署亦致力制訂舞台搭建工程的工作守則,避免意外重演。其後工程總承辦商的數名職員,被控以串謀欺詐罪等罪名。
演唱會監製Sam指,MIRROR事故後,多個演唱會改設3面舞台,並減省懸吊式裝置,令可觀性大減。他強調,過去一直聘用註冊結構工程師審核舞台設計,由對方簽署安全報告書核實,每次費用2000至3000元,若附加防火相關檢測更逾1萬元;兩年來,註冊結構工程師收費上升1倍,加上投保費用倍增,演出成本上升20%,若未來要另聘第三方的機械、輪機工程師駐場監督屬複雜設計的舞台,成本有增無減。
註冊結構工程師拒接 怕惹官非
Sam稱,現時全港註冊結構工程師及機械、輪機工程師各有120多人,但不少註冊結構工程師已拒接演唱會工作,怕惹上官非,預期這2類工程師供不應求,收費會再上升,惟近年演唱會市道低迷,若未來須付兩筆工程師費用,憂前景更暗淡。
舞台工作人員John稱,去年康文署曾與業界商討,之後便傳出建議將舞台搭建工程工作守則,按工程複雜度、所用機械裝置及高度,分為A、B、C與C+級的4級制,惟早前又傳出工作守則由4級制改為A、B、C級的3級制,如舞台不高於6米且不涉機械裝置,則屬普通工程,高過6米的舞台則屬複雜設計。他促當局盡快公布正式守則,因不少團體反映康文署各場地執行不同的安全標準,令人無所適從。
John又稱,業界最不滿當局未充分諮詢,便傳出可能推行3級制,並須由獨立第三方工程師駐場監督舞台。他稱,去年10月至今年初,康文署召開3次會議,只有業界4名代表出席,每次會議既無特定議程及討論文件,與會者更未能取得會議紀錄。至今年5月初,該4位代表突然接獲1份不完整的「舞台搭建工程守則」最終草案,該守則明確提到舞台工程3級制,而署方更要求翌日開會,令4名代表及業界感到不被尊重。
由本港九大藝團、香港舞蹈聯盟、香港戲劇協會及多個舞台人員工會組成的「香港舞台表演安全關注小組」其後介入,希望延後會議,以便諮詢業界,惟未幾傳出康文署有意短期內推行新措施。John指,雖然康文署事後澄清不會於未正式諮詢下推行,惟已令業界反感,批評當局漠視演藝界聲音。
屬九大藝團之一的「進念‧二十面體」,其聯合藝術總監暨行政總裁胡恩威亦對3級制有保留,認為表演團體若構建複雜舞台,要先後聘用註冊結構工程師及機械、輪機工程師核實的做法過嚴,「太傾斜向工程界,是用『起樓』的方式對待舞台表演,欠缺彈性。」
胡提到,康文署表演場地一般設駐場舞台監督,負責日常舞台運作、監督舞台技工、協助場地使用者解決技術問題等,惟MIRROR事故時紅館並無相關職位,是一大漏洞。他指,現時每次演出前駐場舞台監督會與表演團體開會,審視舞台及布景設計圖,商討安全性,換言之舞台監督已肩負監場工作,最重要是他們熟悉舞台運作,認為不必另聘第三方工程師,即使需要,亦應只限於演唱會上,而不是「一刀切」用於其他演藝表演。
John亦指,近年演藝市道萎縮,一般100個座位的小劇場,若有70%入座率已算成功,更多是只得30多名觀眾,若周五晚至周日共辦5場表演,票價每人250元,入座率70%,收入只有8.7萬元,扣除成本所剩無幾,未來要付兩筆工程師費,而主辦方又不加票價,只能減省舞台及布景設計開支,變相扼殺創作及設計空間。
工程師:額外檢測吊重裝置有必要
曾任MIRROR演唱會事故調查小組成員的工程師司徒家成則贊成,在註冊結構工程師審核及簽發安全報告書後,再由獨立第三方的機械、輪機工程師檢測吊重裝置的建議,認為由專人檢驗吊索、吊環及升降台是否符合安全標準,十分重要,可達致雙重保護的效果。
立法會議員霍啟剛指,過去演藝界安全性高,極少發生意外,而舞台安全涉及極專業和複雜的操作,並非第三方「外行」監督人員可理解,並擔心嚴苛做法會增加舞台製作成本及難度,窒礙文藝創作,令海外藝團對來港表演卻步。
冀資助中小型藝團聘第三方工程師
John指,據聞業界將於本月內與康文署商討,他指若未來落實3級制,盼當局資助中小型藝團聘用第三方工程師。胡恩威則認為當局應向熟悉舞台運作的專業人士諮詢,以中和現時過於偏重工程師意見的情況,並借鏡內地及英美等地的舞台守則,希望能制訂兼顧安全及保留創意的守則,才能確立香港「中外文化藝術交流中心」的地位。
康文署回覆指,去年起多次與演藝業界開會商討制訂舞台工作守則,當時業界選派4名代表參與會議,署方相信4人有足夠代表性,會向業界匯報及向署方反映意見。署方又稱,經多輪諮詢,署方採納業界代表大部分意見和建議,包括因應舞台場地表演和香港體育館舉辦演唱會的環境和裝置不同,採用不同處理方法,並於5月製作舞台工作守則草擬本,向業界介紹和聆聽意見,惟業界要求多些時間研究,致會議順延,署方仍等待業界回覆,落實會面時間。
正視場地不足問題 冀文創處落實訂長遠政策
正當演藝界憂慮新制訂的舞台搭建工程守則窒礙行業發展及創意表演,業界亦盼當局正視場地不足及欠缺文創產業政策的老問題,希望上月成立的「文創產業發展處」,有助引領香港成為「中外文化藝術交流中心」。
深圳的新地標深圳市文化館新館最快明年落成,可提供逾千座劇場,集表演、展覽及文創等功能。「進念‧二十面體」聯合藝術總監暨行政總裁胡恩威指,近年深圳的文創發展迅速,約有20個文創產業園,香港則欠奉,而2022年深圳文創產業的增加值約2816億港元,佔深圳市本地生產總值逾8%,同年香港的文創產業值僅636億港元,只佔香港本地生產總值2.3%。雖說內地市場及企業規模較香港大,但他指,本港文創發展落後於深圳是不爭的事實。
本地具創作條件及觀眾量
胡續稱,跟上海比較,當地博物館及展覽空間的總面積、表演場地的總人數和劇場數量均超出香港10倍,連澳門的演出場地數量亦超越香港。立法會議員霍啟剛則稱,演出空間是文化藝術發展的重要基礎,惟本港長期缺乏大型、中型及小型場地。他指,若有好作品,市民仍然會捧場,如本地原創音樂劇《我們的青春日誌》,至今於150個座位的小劇場上演近500場,證明本地有創作條件及一定觀眾量。
2017年及2019年,上海市先後公布《文創五十條》及《上海市演藝新空間運營標準》,明確訂立每年演出4萬場的目標,並釋放辦公大樓及舊廠房作為新的演出場地。早前霍啟剛到上海考察,他指,除政府提供場地,政府可否推出針對性政策,善用已有設施或鼓勵商界釋放更多空間給文藝團體作表演。
隸屬文化體育及旅遊局,專責推動香港創意產業發展的「創意香港」,於上月改組為「文創產業發展處」,胡恩威寄望處方為本港制訂長遠的文創產業政策,提到過去港府於推動文化上以辦活動為主,但制訂長遠政策更重要,第一步要建立涵蓋文創產業類型、市場、人才及知識產權資訊的數據庫,為制訂政策打下基礎,期望處方參考台灣文化內容策進院、英國文化協會及日本國際交流基金會等外地經驗,帶領本港未來朝「中外文化藝術交流中心」走去。
記者:關英傑
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