吴冠中诞辰百周年展 坚毅人生抹上传奇色彩

(星岛日报报道)闭馆逾四年的香港艺术馆，最近终完成扩建和翻新工程，赶得及在圣诞佳节前，以全新形象和大家见面。重开的艺术馆，同时举行十一个展览，其中「从粪筐到餐车——吴冠中诞辰一百周年展（第一期）」是焦点展览之一。香港艺术馆首席研究员（至乐楼及吴冠中藏品）司徒元杰表示，是次展览主要展示传奇画家吴冠中的艺术发展历程，推广美感教育，同时凸显他的坚毅精神，重点展品包括「镇馆之宝」《秋瑾故居》，还有他的绝笔画作《休闲》。

被形容为「德艺双馨」的传奇画家吴冠中，生前与香港甚有渊源，历年曾捐赠多达四百五十多件作品予香港艺术馆。适逢香港艺术馆在上月底重开，加上今年正值吴冠中百周年诞辰，香港艺术馆特设永久展厅「吴冠中艺术厅」，并举办「从粪筐到餐车——吴冠中诞辰一百周年展」。展览分两期举行，由现时至明年二月十一日为第一期，二月十四日至五月六日为第二期，合共展出约一百二十件画作。

香港艺术馆首席研究员（至乐楼及吴冠中藏品）司徒元杰表示，吴冠中是二十世纪最重要的画家之一，他在上世纪四十年代下旬到法国学画，一九五〇年回国，因当时国家被围堵海禁而须先乘船到香港，再坐火车回北京，「现时艺术馆的位置，正是他当年坐火车回北京的路轨上，这可说是历史上的偶然。」

展览主题为「从粪筐到餐车」，司徒元杰指是反映吴冠中在艺术发展上的历程。「他在文革时期，曾被禁画画，要下放农村务农，直至文革后期放宽，每周可有半天自由时间，但因欠缺画具，须用拾牛粪用的『粪筐』载画具去画画。后来吴冠中蜚声国际，曾在香港艺术馆以『餐车』作画架公开示范写生，这展览就展示了当中的历程。」在展厅内，馆方还分别摆放了一个「粪筐」（现为仿制品，日后将换上真品）和「餐车」，呼应主题。

司徒元杰表示，吴冠中一生致力推广美感教育，扫除「美盲」，因此努力通过创作呈现美感，让普罗大众懂得欣赏艺术，故展览很适合青少年欣赏；另外，由于吴冠中的艺术路走来不易，所以馆方也想观众入场时，「不只看画， 也看人」，当中包括吴冠中的道德情操和坚毅精神，因此拣选画作时，也希望凸显他的性格，藉此鼓励青少年应努力，别轻言放弃。

如分析吴冠中的画作特色，最明显就是把东、西方画风结合。司徒元杰表示，吴冠中早期主要画油画，但回国后因难找材料，于是尝试用水墨作画，效果同样出色。「吴冠中形容他画画时是『水陆兼程』，选用水墨还是油画，要视乎哪个手法较好，但却曾被艺坛批评为『不中不西』，但现在反而成为他最大的特色。」

另外，吴冠中的画早期较写实，但后来受西方美学主义影响，逐渐由「具象走向抽象」，例如采用「平面分割」手法，突出二维空间感；司徒元杰又说，吴冠中指自己晚期的画，是追求音乐感，用线条表达不同感觉，最终极是画出诗意。他认为，同学若想认识吴冠中的画，参观该展览时，不妨重点选几幅精采的画去欣赏，走入他的艺术世界后，再自行发掘吴冠中的故事。

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