电影之外 被忽略的香港戏院设计慢革命
2023-07-27 00:00 
戏院与电影，息息相关，论关注，却不对等。
观众往往只记得大银幕的电影世界，而触手可及的座椅、装潢、色调及设计，则常被忽略。戏院设计师早于十年前已在默默转型，将戏院从过渡性空间，发展成兼具主题性、设计感及多元功能的娱乐暨艺术场所。如何吸引观众驻足，已成为戏院业要探讨的课题。
香港戏院的盛与衰
全盛时期，香港戏院破百间，根据香港票房有限公司资料，2013年底曾跌至45间，再经新冠疫情，全球电影制作大受影响，戏院也因须遵守社交距离规定而关闭一段长时间，本地龙头UA也宣告结业，导致2020年香港票房收入大减72%。
阳光总在风雨后，截至至2023年6月香港戏院数目倒升至58间，以往一式一样的戏院装潢，亦开始越来越别具一格，甚至融入特色主题及糅合多元功能，当我们注意到这变化时，其实戏院设计师们早在近十年，已经悉力推动电影院转型变革。曾参与香港多间嘉禾戏院室内设计，并获香港、义大利及德国等国际设计大奖的本地室内设计顾问公司ARTTA Concept创办人邓隽曦（Arthur），因2013年为尖沙嘴海运戏院大堂翻新，而踏上改革本地戏院设计的头班车。
记忆中的香港戏院
Arthur忆述他看的第一套电影是四姨带他看的《魔女宅急变》，当时仅四岁时，但那大银幕的震撼印象，仍然记忆犹新。「那时去睇戏，像是参与特别的活动，要做心理好准备，好兴奋，与现在随时随地，即兴去睇的感觉很不同。」
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戏院设计的慢革命
「以前很多人只关心戏院的银幕与椅子，后来演变成愈来愈有个性，某程度上是受外国影响，因为外国有很多机会去接触电影，例如汽车影院、户外影院，甚至很细小的家庭影院，相对香港则选择很少，能即时现场睇戏的地方，就只有戏院。当年设计团队、电影院商与地产发展商开始研究，既然有如此大的空间，不想观众来睇戏，睇完就走。作为香港人其中一项重要的娱乐活动，我们可以为观众带来什么新刺激呢？戏院设计潮流由此诞生，设计业一起花了很多心机与时间，去创作别开新面的戏院。」发展至今天，戏院已演变为集餐饮、展览，甚至零售店的多元化场所。
本身是电影迷的Arthur开始沉迷其中，寓兴趣于工作，醉心钻研，并与美国设计公司共同为嘉禾戏院打造了纽约Loft Style的旗舰级奥海城The Sky戏院，癫覆传统密密麻麻的排座，破格地改用商务客机般的阔落座椅，当时笔者慕名朝圣。Arthur谓：「差不多时期，还有金碧辉煌主题的尖沙嘴The One戏院、九龙湾德福MCL蝙蝠洞出现，一起良性发展，香港戏院设计变化瞬即一发不可收拾，开创出更多样化、更玩味及富艺术感的新趋势。」
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未来的香港戏院
成为开创潮流先锋，Arthur为突破兴奋时，仍要面对现实的规范：「戏院本身就是一处梦工场，创作概念上可以无限发挥，然而在香港进行这类大型设计项目，很多牌照要求要兼顾，个中亦经历许多跌碰、修改而摸索出来。对未来展望，希望香港戏院可做到娱乐、零售及餐饮体验融合为一，相较澳门、新加坡未必需要，但在香港却非常合适。纵观本地有很多独立的零售店及食肆，但并没有一处地方能将多元素糅合，戏院正正有偌大的空间，可以善加利用发挥多元功能，让大众可以在短时间内一次过体验。」Arthur认为戏院革新仍在不停演化，尚有很多可变及进步的可能。
商业设计与艺术大不同
要将戏院打造成多元空间并不容易，Arthur告知：「有别于其他文化艺术场地，戏院本身有一定的商业元素外，亦会上映不同类型的电影，需要因应各电影宣传随时转换主题场景，并要凝聚任何喜好及年龄的观众群，设计的弹性及宽度必须非常大。与此同时，我们观察到一般人睇戏习惯，很少会距区或为了戏院而去，存在地区性考虑，故在设计时，我们也会应因应戏院所在地区而度身设计，为观众带来独特的地道体验。」
负责创作大埔Glamping主题嘉禾戏院的Louisa，因大埔戏院是街铺，主要客源是大埔居民，少了商场的人流带动，花很多时间去想怎样吸引观众前来，于是特地到大埔市中心及近郊各观察一星期，发现明明同区却像两个世界，于是便想到将大埔郊区的Glamping特色，带回市中心。此戏院共有4个影院，Louisa特意把香港四季的景色融入其中，利用天幕及3D光影投射等多媒体，营造大自然氛围，让观众每隔一段时间进入不同影院如同经历大自然不同季节，引起大家的关注。
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最难忘的戏院设计
Arthur及Louisa不约而同表示最深刻是创作V Walk，「因为当时发展商原图则是开设8间戏院，而我们很大胆地提出在入座人数不减的情况下改为5间，将各院空间放大同时，因要配消防、走火警、后备电源等无数问题，我们要一一解决，并说服事业主作出改动，担心了6星期才等到好消息。另如V Walk预留装饰墙，供放置各类Pop Art艺术品，让每次变都不违和并带来新气象。」
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策略性室内设计
ArtTech发展迅速，问及如何在科技与创意之间平衡？
Arthur直言：「自LED电视墙面世后，ArtTech发展趋势就没停过，ArtTech在我而言是很有兴趣的元素，但却不能取缔室内设计学的根本。」
人人谈及的AI人工智能，Arthur亦会用AI帮助，如大埔嘉禾戏院调查Glamping主题时，也有借AI协助找出高人气的营地及其受欢迎原因等，惟我们仍会花30-40%时间资料搜集，因为香港的潮流变化非常高频，资料搜集有助我们了解之馀，也是为了掌握最新的资讯。」
Arthur会采用向外扩散式方法进行一系列市场研究与调查，包括实地考察、探索周边民生及吃喝玩乐生活习惯、网上搜寻，然后再扩展至观察整个区及全香港的流行趋势，再继而参考外国设计等。他相信：「设计师天马行空的创作思维尚在，数据分析是帮助创意著地，因为商业设计始于要考虑人的需要，有别于艺术品。两者之间并没有冲突，因设计理念仍是源自我们。」
文：Kimchi
图：Gary Tsai、 ARTTA Concept Studio、ghibli.jp、星岛图片库
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