电影之外 被忽略的香港戏院设计慢革命
2023-07-27 00:00
戏院与电影,息息相关,论关注,却不对等。
观众往往只记得大银幕的电影世界,而触手可及的座椅、装潢、色调及设计,则常被忽略。戏院设计师早于十年前已在默默转型,将戏院从过渡性空间,发展成兼具主题性、设计感及多元功能的娱乐暨艺术场所。如何吸引观众驻足,已成为戏院业要探讨的课题。
香港戏院的盛与衰
全盛时期,香港戏院破百间,根据香港票房有限公司资料,2013年底曾跌至45间,再经新冠疫情,全球电影制作大受影响,戏院也因须遵守社交距离规定而关闭一段长时间,本地龙头UA也宣告结业,导致2020年香港票房收入大减72%。
阳光总在风雨后,截至至2023年6月香港戏院数目倒升至58间,以往一式一样的戏院装潢,亦开始越来越别具一格,甚至融入特色主题及糅合多元功能,当我们注意到这变化时,其实戏院设计师们早在近十年,已经悉力推动电影院转型变革。曾参与香港多间嘉禾戏院室内设计,并获香港、义大利及德国等国际设计大奖的本地室内设计顾问公司ARTTA Concept创办人邓隽曦(Arthur),因2013年为尖沙嘴海运戏院大堂翻新,而踏上改革本地戏院设计的头班车。
记忆中的香港戏院
Arthur忆述他看的第一套电影是四姨带他看的《魔女宅急变》,当时仅四岁时,但那大银幕的震撼印象,仍然记忆犹新。「那时去睇戏,像是参与特别的活动,要做心理好准备,好兴奋,与现在随时随地,即兴去睇的感觉很不同。」
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戏院设计的慢革命
「以前很多人只关心戏院的银幕与椅子,后来演变成愈来愈有个性,某程度上是受外国影响,因为外国有很多机会去接触电影,例如汽车影院、户外影院,甚至很细小的家庭影院,相对香港则选择很少,能即时现场睇戏的地方,就只有戏院。当年设计团队、电影院商与地产发展商开始研究,既然有如此大的空间,不想观众来睇戏,睇完就走。作为香港人其中一项重要的娱乐活动,我们可以为观众带来什么新刺激呢?戏院设计潮流由此诞生,设计业一起花了很多心机与时间,去创作别开新面的戏院。」发展至今天,戏院已演变为集餐饮、展览,甚至零售店的多元化场所。
本身是电影迷的Arthur开始沉迷其中,寓兴趣于工作,醉心钻研,并与美国设计公司共同为嘉禾戏院打造了纽约Loft Style的旗舰级奥海城The Sky戏院,癫覆传统密密麻麻的排座,破格地改用商务客机般的阔落座椅,当时笔者慕名朝圣。Arthur谓:「差不多时期,还有金碧辉煌主题的尖沙嘴The One戏院、九龙湾德福MCL蝙蝠洞出现,一起良性发展,香港戏院设计变化瞬即一发不可收拾,开创出更多样化、更玩味及富艺术感的新趋势。」
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未来的香港戏院
成为开创潮流先锋,Arthur为突破兴奋时,仍要面对现实的规范:「戏院本身就是一处梦工场,创作概念上可以无限发挥,然而在香港进行这类大型设计项目,很多牌照要求要兼顾,个中亦经历许多跌碰、修改而摸索出来。对未来展望,希望香港戏院可做到娱乐、零售及餐饮体验融合为一,相较澳门、新加坡未必需要,但在香港却非常合适。纵观本地有很多独立的零售店及食肆,但并没有一处地方能将多元素糅合,戏院正正有偌大的空间,可以善加利用发挥多元功能,让大众可以在短时间内一次过体验。」Arthur认为戏院革新仍在不停演化,尚有很多可变及进步的可能。
商业设计与艺术大不同
要将戏院打造成多元空间并不容易,Arthur告知:「有别于其他文化艺术场地,戏院本身有一定的商业元素外,亦会上映不同类型的电影,需要因应各电影宣传随时转换主题场景,并要凝聚任何喜好及年龄的观众群,设计的弹性及宽度必须非常大。与此同时,我们观察到一般人睇戏习惯,很少会距区或为了戏院而去,存在地区性考虑,故在设计时,我们也会应因应戏院所在地区而度身设计,为观众带来独特的地道体验。」
负责创作大埔Glamping主题嘉禾戏院的Louisa,因大埔戏院是街铺,主要客源是大埔居民,少了商场的人流带动,花很多时间去想怎样吸引观众前来,于是特地到大埔市中心及近郊各观察一星期,发现明明同区却像两个世界,于是便想到将大埔郊区的Glamping特色,带回市中心。此戏院共有4个影院,Louisa特意把香港四季的景色融入其中,利用天幕及3D光影投射等多媒体,营造大自然氛围,让观众每隔一段时间进入不同影院如同经历大自然不同季节,引起大家的关注。
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最难忘的戏院设计
Arthur及Louisa不约而同表示最深刻是创作V Walk,「因为当时发展商原图则是开设8间戏院,而我们很大胆地提出在入座人数不减的情况下改为5间,将各院空间放大同时,因要配消防、走火警、后备电源等无数问题,我们要一一解决,并说服事业主作出改动,担心了6星期才等到好消息。另如V Walk预留装饰墙,供放置各类Pop Art艺术品,让每次变都不违和并带来新气象。」
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策略性室内设计
ArtTech发展迅速,问及如何在科技与创意之间平衡?
Arthur直言:「自LED电视墙面世后,ArtTech发展趋势就没停过,ArtTech在我而言是很有兴趣的元素,但却不能取缔室内设计学的根本。」
人人谈及的AI人工智能,Arthur亦会用AI帮助,如大埔嘉禾戏院调查Glamping主题时,也有借AI协助找出高人气的营地及其受欢迎原因等,惟我们仍会花30-40%时间资料搜集,因为香港的潮流变化非常高频,资料搜集有助我们了解之馀,也是为了掌握最新的资讯。」
Arthur会采用向外扩散式方法进行一系列市场研究与调查,包括实地考察、探索周边民生及吃喝玩乐生活习惯、网上搜寻,然后再扩展至观察整个区及全香港的流行趋势,再继而参考外国设计等。他相信:「设计师天马行空的创作思维尚在,数据分析是帮助创意著地,因为商业设计始于要考虑人的需要,有别于艺术品。两者之间并没有冲突,因设计理念仍是源自我们。」
文:Kimchi
图:Gary Tsai、 ARTTA Concept Studio、ghibli.jp、星岛图片库
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