巴洛克画展｜意大利博物馆珍藏首现香港 科艺联乘 穿越古今巴洛克神「画」之旅
2022-08-11 00:00 
今年是中、意建交五十周年暨中意文化和旅游年，香港艺术馆为此呈献《走进巴洛克——卡波迪蒙特博物馆珍藏展》，精选了四十幅首度来港展出的意大利文艺复兴后期作品及那不勒斯巴洛克画作，大家可从这些极具张力的作品，细味意大利教廷在十六至十七世纪欲借画作传递的宗教及社会等讯息。另为配合是次展览，艺术馆特意邀来本地艺术家，通过科艺媒介引领观众来一趟穿梭古今的沉浸式艺术之旅。
文：洪白岚
图：香港艺术馆、Gary Tsai
巴洛克艺术于欧洲十六至十七世纪中叶兴起，涉猎范围之广，包括音乐、绘画及建筑等方面，是次借展自意大利卡波迪蒙特博物馆的珍藏，以画作为主，包括提香、安尼巴莱．卡拉奇及阿尔泰米西娅．真蒂莱斯基等大师级的作品。甫踏进展馆，任谁都会被中央那两大弧形屏幕所吸引，播放的是动态版、那不勒斯画家卢卡．焦尔达诺的《柏斯修和美杜莎》，正好呼应着展览主题「走进巴洛克」，以沉浸式的艺术科技，让人如置身于现场观战般。
社会教化作用
这四十幅画作，以法尔内塞家族的文艺复兴典藏，以及波旁典藏的巴洛克作品分类，大致交代了意大利艺坛如何从文艺复兴后期转型至巴洛克时代，也让参观者了解到当时意大利那不勒斯的社会状况。当中一幅《马达莱纳桥上远观 维苏威火山爆发情景》，画中的那不勒斯曾是意大利的第二大城市，但繁华背后却存在贫富悬殊、疫症频生等问题，意大利天主教教廷（梵蒂冈）还面对着马丁路德的新教改革，为抓紧信众的心，当时的教宗保禄三世便想到请当时有名的画师，绘画一些带有宗教色彩、坚守忠贞及导人向善等讯息的画作，达到教化作用。
香港艺术馆馆长罗欣欣（学习及国际项目）表示，参观者可以从画中获得不少资讯，如画家本身想引领观众聚焦的地方、画中人的样貌神态、物件甚至背景，很多都带有象徵意义。巴洛克的画作中有不少人像画，如提香的《戴上教宗专用绒帽的教宗保禄三世肖像》或帕尔米贾尼诺的《安提亚肖像》，都真有其人，部分画中人则来自神话，如《达娜厄》和《酒神巴克斯》等，而无论是真有其人或神话人物，画家在处理作品的构图、光影及质感上，都花了不少工夫。至巴洛克的黄金时期，不少著名画作更呈现了瞬间捕捉、光暗分明、矫色主义、景深突出及透镜技术等特色，即类似今天的摄影作品。
为让参观者更容易理解不同画家的风格，艺术馆在今次展品的摆放上也别具心思。在波旁典藏的巴洛克作品区，工作团队特意将两幅同一主题的作品摆放一起，让大家能清楚看到当时男、女画家在画面处理上的不同，「像《友弟德管使女割下敖罗斐乃的头颅》中，女画家阿尔泰米西娅．真蒂莱斯基是当时极著名及具认受性的女画家，她画中的Judith（友弟德）形象无惧，具有巴洛克作品中人物的两大特色——性格鲜明及拥有强大的戏剧张力，画中光綫都落在她的半边侧面，令观者能专注在其表情上。」罗欣欣解释，「相反地，由男画家卡拉瓦乔绘画的《友弟德和敖罗斐乃》，焦点则放在画中被杀的男士身上，Judith看来较灰暗，那种光与暗的对比，分别代表着善与神迹及黑暗与罪。」性格鲜明这一点，在殉道主题的画作中更见明显，如弗朗切斯科．瓜里尼的《圣亚加大》，画中女士因坚守信仰被割胸，其眼神坚定，也是教廷想向大众弘扬对信仰的忠诚。
港式二次创作
是次展览的另一特色，是邀来了本地艺术家以科艺媒介或二创手法，对作品作出回应，包括新媒体艺术家伍韶劲、插画师missquai，以及香港浸会大学协理副校长（跨学科研究）兼创意艺术学院创院院长潘明伦教授，分别以灯光、游戏及音乐等方式，为观众开启新的感官之旅。
至于视觉艺术家周俊辉，则以拼相方式对部分画作进行二创，以两幅描绘希腊神话中的打斗场面作品《达味（大卫）战胜歌肋雅（歌利亚）》及《阿波罗与玛尔敍阿斯》为灵感，制作成三幅充满「港味」及「Cult味」的画作，成为「香港流光」的展品之一，像其中一幅是与电影《唐伯虎点秋香》的联乘，大家只要比对一下《阿波罗和玛尔敍阿斯》，便知微妙处在哪里！
对于今次展览加入了艺术科技元素，馆长罗欣欣表示，除以现代化的「沉浸式」方式回应巴洛克的「沉浸」艺术，亦希望能提升参观者的兴趣及感官体验，对作品能有更深层次的认识。她认为这次合作十分难得，因多年来甚少与意大利的艺术馆合作，今次难得获卡波迪蒙特博物馆借出珍贵馆藏，到港展出，也觉相当兴奋，她期望通过是次展览填补大家在美术历史中缺失的一块，更希望通过画作，治愈社会大众这两年多来面对的疫情困境。
《走进巴洛克——卡波迪蒙特博物馆珍藏展》
日期：即日（8月11日）至11月2日（三）
地址：九龙尖沙咀梳士巴利道10号香港艺术馆
网址：http://hk.art.museum
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