李梦 – 美国人在巴黎｜梦游世界

法国巴黎庞比度中心（Centre Pompidou）正在为美国艺术家雪莉．贾菲（Shirley Jaffe，1923年至2016年）举办一场回顾展。展览取名《An American Woman in Paris》，颇能概括这位女艺术家一生的创作及生活轨迹。

美国作曲家歌舒咏（George Gershwin）于1928年到访巴黎，痴迷于花都的缤纷声色，创作管弦乐交响诗《美国人在巴黎》，以流丽乐音回应巴黎之浪漫生动。二十一年后，另一位美国人雪莉．贾菲前往巴黎，同样被这座城市多元包容又自在不羁的艺术气质吸引，甚至将异乡认作故乡，此后六十多年一直在巴黎生活，直到九十三岁高龄去世。

贾菲的画，一望即知深受野兽派和抽象表现主义影响。野兽派由马蒂斯引领，发源自巴黎，热潮虽短，却在二十世纪现代艺术史扮演重要角色。抽象表现主义在二战后兴起于纽约，以浓烈鲜艳的色彩直白表达情绪，后来绵延至欧洲，同样是我们谈论现代艺术时无法回避的议题。贾菲将野兽派的色彩与抽象表现主义的构图结合在一起，形成法式与美式融合，且颇具个人特色的创作风格，也是艺术全球化语境中可资探讨及借鉴的案例之一。

贾菲的作品深受马蒂斯影响。

 

马蒂斯的拥趸，恐怕很难不爱屋及乌喜欢上贾菲的画作。今次在庞比度中心展出的不少抽象画作，不论图像排布或色彩呈现，均让观者第一时间想到马蒂斯晚年创作的那些剪纸作品，天真烂漫，奔放生动，不拘小节。綫条与色彩的流转中，尽现画家对于生活的爱与热忱。艺术之于贾菲，不为寻求形而上哲思疑惑的答解，不为拷问、抨击或质疑社会的种种不公和不平，而只是情绪与心境再自然不过的流淌与抒发。她将平常日子的阴晴雨晦都放入画中，配以好奇，以及丰盈的想像，呈现日常的美与欢愉。

马蒂斯之外，俄罗斯画家康丁斯基（Wassily Kandinsky）或许也是贾菲的灵感之源，这位抽象表现主义的拥趸一直强调「通感」的魅力，尝试寻找音乐和绘画的相通与互动，而对于贾菲而言，探求不同媒介的关联，同样足以启发她的创作。贾菲画中的音乐性是迷人的，足以吸引观者驻足，甚至下意识地哼唱起来。她画中的色彩与乐音，以及由此而生的动人与欢愉，让贾菲的作品在历经衆多艺术风格更迭与时光流转后，仍让人念念不忘。
文：李梦

图：Centre Pompidou