黄子翔流水帐｜走进周紫羚画中的完美世界

走进周紫羚的个人展览《另一面》，一幅幅风景画，工整、平静、准确，达到某种平衡与极致，也彷佛叫人闯进时间凝固的异世界之中，「我画的画，跟我的形象很不同吧？人家总以为我是画漫画的。」眼前的周紫羚，染了一头蓝蓝红红的发，身上一袭白裙，的确似是创作同人志、进出动漫展的常客，甚至是脱胎自漫画中的少女，「其实我很爱整齐。」她笔下的「异世界」原来真有其景，只是香港周遭往往凌乱没秩序，叫她皱眉，「很想自己『人肉Photoshop』，画出整齐画面。」如此创作动机，妙矣。

周紫羚带笔者来到她的「宝林街市」、「九龙湾地盘」等地──请恕我都加予引号，因为画面跟实况不尽相同，观者几乎都认不出本来面貌。「原景的水管是『乱来』的，墙壁油漆剥落，我绘画时加工了不少。」她走到街上，左顾右盼，岂不看甚么都不顺眼？她笑着点点头，又想了想，修正言词：「应该说，本来设计，可以是一幅整齐乾净的画面。」

整齐固然是主调，但她理想中的画面，却又有些微变化，好像《No Entry》铁栏上柔弱如丝的红色的漆，照道理，不应该保留，「我的原则是，七成齐整，三成保留原有的质感。否则真是太平淡。」又如《日光》，地盘情景明明凌乱不堪，既打桩机又泥堆，却都成了画面主体，删去的是后方的屋苑，「即使乱，我会想是由我安排出来。又或者说，屋苑对我才是当中最乱的东西。」她笑说，筛选准则难被理解，有时笔者问她为甚么画这个不画那个，她解释不了，索性一句「唔识讲」交代，却又能表现她内心的复杂。

除了香港，她还带观者来到「日本」，她笔下的「高野山」，一地墓碑，爬满青苔，「有点自由发挥，我没有画过这类型的画。」画中树枝更是人手刺绣上去的，她笑说，比画一条啡线好看得多，然后不忘自嘲：「我就是喜欢做这些很细微，但未必叫人察觉的事情。」

展览中，她的「动物园」新旧对照。旧作为2017年的《Background》，新作是今年的《Hidden》，前者以蓝绿啡为主旋律，后者黄红交集，抹上粉蓝，鲜亮柔和得多，跟她本人的幻彩形象颇为呼应，「从前不太够胆画得那么鲜艳。」

她创作了那么多风景画，当中最难处理的，是草地和树叶，「真的很难画得整齐」，不是大幅省减，便是把枝头秃了，也总是在风景画上建筑物。

展览中一面墙挂的不是画，而是镜子似的混合媒介作品，镜上有肖像画，有的画了人物的正背两面，配合镜子，宛如人物在照镜一般。她画的全是身边人，就连她的医生都有分，也有自画像，反倒是风景画往往不见人影，或仅瑟缩一角，「一直以来，我画风景画和肖像画都分得很开。」

通过手与笔，为原景「修图」，把风景物事重新组装，追求整齐、平衡、完美，创作动机这么样，或跟洁癖有关。

周紫羚不讳言有严重洁癖，需要看医生，定时服药，「严重时会洗澡许多次，又会不停打扫、洗衣服。」她难以跟人握手，上餐厅时希望能清洁所有将会使用的位置；她的家居是白色的，需要家具设有轮子或脚子，「因为需要看到地板。」影响生活？「我不觉得影响到自己，但知道影响了身边人。」

艺术创作也是药，把她心目中理想的、整洁的、完美的状态，藉着画布，投射出来，「有时是纾缓了，有时却严重了，因为要处理乾净、细节，是很麻烦的事。」

而香港正正是弹丸又混杂之地，给她诸多创作灵感，「执一执就会很漂亮」，笔下便是她自主掌控的完美。如果某地某处，本来便太完美，「我就不画了。」

现实没得「Photoshop」，创作可以。还是创作最美。

文：黄子翔

图：黄子翔、Gallery EXIT