靳埭强与香港时装设计师携手AiDLab 将本地原创AI时尚新浪潮带到伦敦V&A

AI人工智能的应用越见普及，一个由香港理工大学（PolyU）与英国皇家艺术学院（RCA）共同建立的人工智能设计研究所（AiDLab）主办、文创产业发展处（CCIDA）担任主要赞助的「靳埭强 X AiDLab X 香港时装设计师秀」，日前在英国伦敦的维多利亚与艾伯特博物馆（Victoria & Albert Museum，下称V&A），首度呈现由5位新世代香港时装设计师创作的主题系列，将结合新科技的本地原创力量，带到国际时装之都。

5位香港时装设计师就是选取了这5幅代表靳博士5个艺术阶段的画作探寻灵感与创作方向。（图为阶段１：逐潮波普）

阶段２:山水新姿

阶段3：意动师心

阶段４：笔划随心

阶段５:古意今情

靳埭强博士（右）与AiDLab行政总裁及总监黄伟强教授（左）。

设计师在创作过程中，需要构思加入AI人工智能的元素。

以时装诠释靳埭强的5个艺术陼段

这场非一般的时装秀，其实是AiDLab举办的「文化X人工智能2024-2025：文化与未来」的其中一个项目。5位香港时装设计师，包括陈进杰（Derek Chan）、蔡鸿成（Wilson Choi）、李德诚（Tak Lee）、李昕（Sophia XinLi）及冼美玉（Aries Sin），从著名艺术家靳埭强博士的5个艺术创作阶段寻找设计灵感，并巧妙运用由AiDLab开发的「AI时装设计助理系统（AiDA）」，创制出全新的时装作品。今次除了在V&A举行花生骚，亦同时展出22个研究所的创新项目。为进一步了解这个融入新科技、时装设计及艺术等多元创作的项目，我们跟靳博士作了简短专访。

Aries Sin的作品启发自靳博士的「笔划随心」创作阶段。

Aries Sin的作品启发自靳博士的「笔划随心」创作阶段。

Derek Chan by DEMO的启发自靳博士的「古意今情」创作阶段。

Derek Chan by DEMO的启发自靳博士的「古意今情」创作阶段。

Sophia XinLi的作品启发自靳博士的「逐潮波普」创作阶段。

Sophia XinLi的作品启发自靳博士的「逐潮波普」创作阶段。

Tak Lee的作品启发自靳博士的「意动师心」创作阶段。

Tak Lee的作品启发自靳博士的「意动师心」创作阶段。

Wilson Choi＠REDEMPTIVE的作品启发自靳博士的「山水新姿」创作阶段。

「靳埭强 X AiDLab X 香港时装设计师秀」已于日前在伦敦V&A顺利举行了一场时装秀。

引领潮流须懂得「用笔，非为笔所用。」

任何科技的应用，坊间总有正反两面的回应，对于AI应用于设计，就一直存在争议，靳博士认为AI是精良的新工具，要善其事必先利其器，但我们应该「不器」，那就是不要反过来成为AI的工具。「时代进步，工具日新月异，设计师是创作者，要以开放的态度迎接。然而，古人早有用工具的心得，『用笔，非为笔所用。』正是至理名言。我常鼓励年青人锻鍊自己的分析与创造能力，要善用将来更先进的工具，才能引领潮流，创造潮流。」
问及5位设计师要利用时装来诠释靳博士的5个艺术阶段，他们的作品可又掌握到那些阶段的精粹？博士答道：「5位设计师在设计前，我都会亲自跟他们说明过去50年创作水墨画于不同年代呈现的5个风格，讲解当时的心路历程，以及运用什么手法去表达怎么样的思想感情。他们再以抽签方式决定自己要针对我在其中一个时期创作的水墨画作品进行研究，包括利用AI工具的协助，将所选择的水墨画元素，思考如何应用在时装设计之中。期间，他们会听取我的意见，以AI作为工具，大胆尝试不同的可能性，当然，绝不可放弃自我的独特创作能力。我鼓励他们追求自主创新的成果，切记要作为AI的主人，而不是成为AI的奴隶。」靳博士续指他在设计师们初创阶段已与他们开会，细心理解及讨论，并提出意见。
对于是次在伦敦V&A的活动，靳博士直言希望能与青年时装设计师们一起体验AI智能的善用，同时从两代创意互动合作，成功展现香港文化创意的力量！与此同时，他亦期待是次活动除了让参与者留下珍贵时光，也可以在不久的将来把美满的成果带回香港及不同的地方。

文：Maisie Lau   图：AiDLab提供