郑慧与朱亦兵的室内乐⾳乐会：将法国作曲家的浪漫⼀网打尽

2024-02-22 00:00

4⽉2⽇即将在⾹港上演的「梦幻琴弦：朱亦兵郑慧大提琴钢琴之夜」，钢琴由郑慧博⼠担纲，⼤提琴由旅法⼤提琴家朱亦兵担纲，曲⽬则囊括了法国晚期浪漫派⾳乐和现代⾳乐中代表作曲家的室内乐作品。

郑慧博⼠策划的这场⾳乐会背后隐含著许多深刻的内涵，整个曲⽬的编排贯穿著她的⾼级审美和巧思。这⼀盘「⼤菜」绝不仅仅是简单的法国作曲家的作品组合，⽽是浸透著郑慧博⼠深厚的⾳乐底蕴：⾳乐会由梅⻄安的《时间终结四重奏》的第五乐章开场，还选了弗朗克的《A⼤调⼤提琴与钢琴奏鸣曲》、弗雷《悲歌》、德彪⻄《D⼩调⼤提琴与钢琴奏鸣曲》、弗朗塞《夜曲》、弗雷《⻄⻄⾥舞曲》以及拉威尔的《哈巴涅拉》。

在⻄⽅⾳乐发展史中，印象派的作品总的来说还属于有调性的范畴，但⼜在寻求使⽤新的和声材料削弱传统和声（⽐如半⾳化和声、全⾳⾳阶），与现代作品有著许多勾连。也可以这样说，印象派⾳乐是从⻄⽅传统的古典、浪漫派⾳乐⾛向⼆⼗世纪现代⾳乐过程中的⼀个重要的转折点。

毫无疑问，法国⾳乐是⾮常惹⼈喜爱的，它像绘画⼀样深具⾊彩、层次，甚⾄拥有光影和⾹⽔般的迷⼈气味。这些⾳乐的品味超绝⽽⼜精妙，同时对演奏者的要求也相当⾼。

法国⾳乐和印象派作品在演奏史上已有吉泽⾦、弗朗索瓦、⽶凯兰杰利等名家的珠⽟在前，那麽郑慧与朱亦兵的演绎如何将「旧瓶装上新酒」呢？

郑慧博士 - 香港钢琴诗人施坦威艺术家

朱亦兵 - 世界TOP级旅法大提琴家

⼆重奏的合作艺术
郑慧博⼠6岁就师从中央⾳乐学院的淩远教授学琴，打基础阶段修习的是苏联钢琴学派的⼿法，然后16岁以全额奖学⾦⼊读柯帝士⾳乐学院，获得学⼠学位。之后进⼊耶鲁⼤学和纽约州⽴⼤学修完硕博学位，⼜融⼊了美国钢琴学派和欧洲钢琴学派的⼿法，可谓博采众长，她因师承关系以及⾼超的演奏技巧被媒体誉为「贝多芬第五代传⼈」。除了繁忙的独奏演出，她也是室内乐的⼀把好⼿，持续活跃于国内国际乐坛。

早先在柯帝士⾳乐学院念书的时候，郑慧博⼠在修习钢琴独奏课程的同时，还修了室内乐课程。她表示，在「⼤提琴与钢琴奏鸣曲」这种⼆重奏体裁的作品中，「⼤提琴和钢琴往往都处于同等重要的位置，两种乐器相互配合、相得益彰，两者的⾳⾊通常需要达到⾼度融合。」

对于⼀起合作这场室内乐⾳乐会的⼤提琴家朱亦兵，郑慧博⼠表示了⾼度赞赏，两位艺术家在过去也曾多次合作过。这次合作的契机来⾃于中法⽂化交流。朱亦兵旅法多年，对法国曲⽬简直无所不知，本⼈个性也⾮常罗曼蒂克，能够完美呈现出法国⾳乐最微妙的感觉。
室内乐的每⼀个声部都相当独⽴，⼜更加细腻，更加注重挖掘每个声部的技巧性和表现⼒，既注重声部的表现⼜重视团队的配合，对演奏者的默契度要求尤其⾼。

「最好的室内乐夥伴像是盟友」，郑慧博⼠认为，「在室内乐的合作中，演奏家对于共同⽬标是什麽往往都很清楚，但在排练中难免会有不同意见，因此必须说服彼此也适时妥协。⼤家在演绎过程中会⼀直⼩⼼地调整⾃身承担的声部与其他声部之间的关系，这是⼀个很即兴和充满变数的过程，但与合作夥伴碰撞出的火花⼜将为现场演奏带来无穷的魅⼒。」

重点曲⽬解析
⾳乐会开场曲梅⻄安的《时间终结四重奏》在国内较少被⼈演奏，属于严重被忽略的那⼀类，但这部作品是梅⻄安第⼀风格阶段成熟的标志，它的第五乐章「永恒的赞歌」实在是⾮常优美动⼈。郑慧博⼠之所以选择第五乐章，是因为全曲仅这个乐章安排了两种乐器对话，“它的旋律缓慢悠长、绵绵无尽，对⼤提琴来说，是很考功⼒的。钢琴在这里仅仅是跟随，冷酷⽽⼜沈郁。「1939年法国沦陷，梅⻄安当时在德国战俘集中营里写完此曲，并由狱中⾳乐家在他被关押的兹⼽热莱茨（Zgorzelec）⾸演。⽤梅⻄安的话来讲，「the end of time」就是「end of the prison」，可以说是他在极端环境中领悟到的「死亡与再⽣」，代表著永恒的开始，也意味著⼀种解脱。
上半场尤其值得期待的是法国作曲家弗朗克(Cesar Franck，1822—1890)的作品：《A⼤调⼤提琴与钢琴奏鸣曲》。郑慧博⼠很喜欢弗朗克，“这⾸作品听完，就像享受了⼀场盛宴，感觉很满⾜。”

这部作品的⼩提琴版本原是作曲家弗朗克题献给⼩提琴家伊萨伊的，他不仅擅长后期浪漫主义和早期现代主义作曲家作品，同时也是马克斯·布鲁赫、卡⽶尔·圣-桑和弗朗克（Cesar Franck）等作曲家作品的杰出诠释者。

笔者曾听过郑慧博⼠与⼩提琴家合作的版本，也⾮常精彩。⽽这次她将与⼤提琴家朱亦兵⾸次带来改编的⼤提琴版本。

《A⼤调⼤提琴与钢琴奏鸣曲》很有戏剧张⼒，每个乐章都有不同的情感⾊彩，如果⽤恋爱来⽐喻，第⼀乐章仿若两⼈初相遇，那种宛如美⽟⼀样纯净的美好中蕴涵著让彼此去探索的动⼒。第⼆乐章像⼀个协奏曲⼀样，两个乐器不停地对抗：钢琴有很多快速的跑动，但⾳量不可以把⼤提琴盖住。随后钢琴变得激动不安⽽⼤提琴在低⾳区应答。第三乐章是宣叙调式的幻想曲，由钢琴奏出沉重的4⼩节和弦，⼤提琴回答似地奏出悠长的宣叙调，然后两件乐器进⼊⼀场温柔似⽔的对话。这个乐章仿若恋⼈分别后在诉说相思之苦，中段⼤提琴的激越仿若交织著苦楚的爱恋，⾼昂的情绪在钢琴的安抚中逐渐⾛⼊稳定。第四乐章是钢琴与⼤提琴在进⾏⼀段卡农式的对话，有点与举案齐眉相敬如宾的意思。

下半场也有⼀个重量级作品值得期待：德彪⻄《D⼩调⼤提琴与钢琴奏鸣曲》，这⾸作品是德彪⻄题献给妻⼦艾玛的，原名为「⼩丑对⽉亮⽣气」，作曲家称此曲糅合了⽣命中的⽢与苦。德彪⻄的作品对钢琴演奏所要求的触键与声响都很特别，钢琴不能弹得太⽣硬，但也绝对不能弹得太模糊，不能使⽤太多踏板。此曲第⼀乐章的⼤提琴长奏充满了悠远的歌唱性。第⼆乐章为幻想曲风格，⼤提琴华彩段落有⼀些创新奏法，⾳⾊颇为有趣。第三乐章的快板则显得⽣气勃勃，由钢琴快速的舞蹈般的主题开始，然后进⼊慢板，⼤提琴奏出宣叙调般的旋律。

理解这⼀系列法国⾳乐，还需结合法国的饮⻝、语⾔、⽂学、绘画等法国⽂化与⽣活，才能掌握到这些⾳乐的精髓。由此可见，郑慧博⼠对于搭档的邀请是如此深具慧眼，旅法⼤提琴家朱亦兵在这场⾳乐会中的作⽤毋庸置疑。让我们共同期待4⽉2⽇的这场⾳乐盛宴！