黄子翔 –超写实主义展 人工自然寻觅希望｜流水帐

明明拥有人形比例和丰富表情，却伸出非人类的四肢、鳞鳍、翅膀；有的披上不寻常的毛发和皮囊，有的长出了野兽般弯弯长长又锐利的趾甲——大馆当代美术馆帕翠西亚．皮奇尼尼香港首次个展《希望——帕翠西亚．皮奇尼尼》（下称《希望》），那些极具风格、超乎想像的超写实主义雕塑，还有绘画及流动影像作品，栩栩如生，可堪猎奇。碰巧台北市立美术馆正在举办的《未来身体：超自然雕塑》，也有皮奇尼尼参与其中，风味相像，在同一时间相互呼应，两者探讨的议题，彷佛成了今天不能绕过的显学。

文：黄子翔

图：黄子翔、大馆

相信不少人都曾在各地不同展览和博览会上，欣赏过帕翠西亚．皮奇尼尼（Patricia Piccinini）那些叫人一见难忘的作品，即使仅是一件两件，也如万绿丛中那点红，给人留下深刻印象，然而好像《希望》筑起一个自成逻辑的诡异大观园，营造如此逼人且逼真的氛围，实在难得。继《潜入你眼帘——皮皮乐迪．里思特》后，大馆当代美术馆能再次为香港观众带来独特的异趣与奇观，有心有力，值得欣喜。而当观众定睛察看一只只怪奇生物的长相和造型那一瞬间，它们（他们？）也以令人不安的凝视，直观我们灵魂深处，叫我们慑住心神，深受触动。

《观察者》与展览场景。（摄影：何兆南）

帕翠西亚．皮奇尼尼在《联系》旁边解说。

《天野》四千五百株花茎，是植物、珊瑚、一群无以名状的怪奇生物，还是器官农场？

超乎想像的超写实主义雕塑，还有绘画及流动影像作品，栩栩如生，可堪猎奇。

台北市立美术馆《未来身体：超自然雕塑》的法比安．梅勒《蝴蝶》。

台北市立美术馆《未来身体：超自然雕塑》，通过四大主题展示作品。

莫里斯．毕凯伊以键盘按键编织衣裳的《末日过后少女出走》

皮奇尼尼在创作路上乐此不疲的混种生物、生物机械，似乎都在探讨人工自然、人类与其他生物依存关系、科技伦理等命题，发人深省。在《希望》中，有太多值得说明的展品，好像《联系》，一位人类母亲抱着一个貌似畸胎的转基因孩子，皮奇尼尼曾在旁边解说，她与雕塑人物外观，竟是如此相似，叫人啧啧称奇。《天野》的四千五百株花茎，分别从地板上竖起及从天花板垂下，是植物、珊瑚、一群无以名状的怪奇生物，还是器官农场？观者置身其中，肯定会有不同感受与想像。

另一个叫人难忘的展览一隅，布置出一个家庭情景——《情侣》是一对怪物伴侣，在牀上相拥而睡，原来是艺术家从《科学怪人》启发，写成一个快乐结局，怪物成功逃出实验室，找到爱情，建立舒适的家；在《情侣》附近的《弃婴》，躺在婴儿车的婴孩，外貌异常，就像基因工程实验失败的瑕疵品，然而从眼神和表情看来，它是多么的渴望得到爱和关怀。除了两组雕塑，这个家还有放置沙发和电视机的大厅，而牀边小桌一本罗开的《黑婴》，是精心细节。

配合壮观视野、整体布局，还有柔和音乐，《希望》一众拥有奇异外貌的雕塑，全都安安静静，跟你跟我一样，平平凡凡地生活——或者只是仅仅的，活着，谁没有比谁高尚。而《希望》叫人意外地散发艺术家洋溢母性的温柔，跟那些似乎丑陋畸形的雕塑作品，带来强烈反差，不是观众从一两件雕塑，甚至单单看着照片，就能感受出来，必须亲历其境，被那些「人工自然」环抱，才能体验得到。

台港呼应对照
这一点，在我参观台北市立美术馆的《未来身体：超自然雕塑》，有更深刻感受。皮奇尼尼的《幼苗》、《挽歌》、《葛拉姆》等作品，也有参展，然而这些作品独立于群展之中，虽然也是一眼就认得出来，但感受截然不同。在群展中，没有整体氛围烘托，皮奇尼尼的作品显得更加诡异，在旁拍照，竟有雕塑会否忽然动起来的惊恐。或许《希望》真的暂缓了那么的一瞬间，定格了一个异世界，让观众安全的、安心的，把展览和作品，看个仔细。

如果看了《希望》的读者，现在碰巧在台北，不妨去看一看《未来身体：超自然雕塑》，该展览分为「混种人」、「后自然」、「艺术家4.0」、「科技人类变体」四大主题，除了皮奇尼尼多件作品，还有许多值得咀嚼、呼应对照的展品，好像山姆．詹克斯呈现一个赤裸狗面人的《犬头》、莫里斯．毕凯伊以键盘按键编织衣裳的《末日过后少女出走》、安德罗．韦库亚那个肉身手指会动机械臂少女的《无题》、格拉瑟与昆兹以投影、雕塑制作俨如灵魂出窍情景的《我存在！（我尚存在！）》等等，都叫人印象难忘，彷佛叩问人类的未来。

说到底，无论《希望》还是《未来身体：超自然雕塑》，观者看到那些似远还近的作品，掀起了惶恐、困惑、惊异、赞叹，还是怜悯、同情、欣赏、自省的复杂情绪？这才是我们在「后人类时代」更要关心、梳理的大命题。

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