名伶阮兆辉勉后辈努力传承粤剧

阮兆辉，是本港粤剧界殿堂级人物，舞台上，辉哥挥洒自如，演活将相才子市井徒，锺情南音的他毕生推广，惟当粤剧已然式微，推广南音更是难上加难。本着「谁都知很难，但怎么难都应该做」的心态，他施展浑身解数，既与流行歌手及舞台剧跨界合作，更撰新词走入校园演出，盼收播种之效。从艺71年，辉哥感叹近年粤剧发展资源增加，水平却下降，以及资助制度窒碍长远推动文艺，形成掣肘。「一桌两椅」是粤剧最基本元素，他指看戏是看演员能否引领观众「入戏」，勉后辈努力装备接棒，传承粤剧。
谈到对南音的喜爱，辉哥兴致勃勃，他忆述少年时代，常到俗称「榕树头」的油麻地天后庙听南音。南音多凄凉调，他自言少年时代哪懂沧桑哀怨，当时的他亦学习粤剧，而粤曲亦吸收南音曲体，但他称粤曲南音跟街头献唱的「地水南音」不同，对后者留下深刻印象。地水南音，主要由失明的瞽师及师娘，于昔日茶楼演唱谋生，惟当著名瞽师杜焕于1979年离世后，南音已消失于公众视线，令他惋惜不已。
锺情南音  毕生推广

2014年，南音纳入《人类非物质文化遗产代表作名录》，作为南音爱好者，他指多年来港澳两地不乏有心人推动，他亦曾灌录南音唱片及公开演唱。他称，南音最大元素是造句，以4组每组7个字形成一套，并由很多套合成一支曲，虽然南音每套只有28字，看似欠缺变化，但他认为作为说唱艺术则极富艺术成分，因演唱者需制造情感变化，感染听众领略曲中情意。他自言，喜欢较通俗的南音如《男烧衣》，因演唱者可加入「孭仔字」增加气氛，带动听众投入。

辉哥是少数可以跨行演出的戏曲艺人，丑生、须生、小武、花脸及老旦都手到拿来，除了踏台板，他亦兼任香港中文大学音乐系客座副教授，定期讲授粤剧及南音课程。思想开明的他亦努力为粤剧找出路，如跟流行歌手张敬轩拍摄音乐故事《魂游记》，又两度与舞台剧名导演邓树荣合作舞台剧《老人与他的海》及《地水南音x爵士乐》，于部分演出加入粤剧及南音元素。
望跨界合作扩观众群

他直言，舞台剧及粤剧各有观众群，冀望跨界别合作令两剧种同台演出，产生化学作用，亦尝试扩阔粤剧观众群，「舞台剧观众因而认识粤剧及南音，或许改变视粤剧为阿爷祖母级娱乐的想法，甚至日后购票观看。」除此，他亦出任推广粤剧慈善团体「一桌两椅慈善基金」的艺术总监，拍摄介绍粤剧的短片，又随团队到数十间中小学推广，并撰写新词方便学童理解吸收，更参演儿童南音音乐剧，透过生活化剧情，让学生从小认识粤剧及南音。

曾经历上世纪50至60年代粤剧黄金盛世的他亦深明时移世易，当粤剧式微，推动已非主流的南音倍见艰难，他深明所做一切，不会是「朝种树，晚𠝹板」，即时增加观众群。对当中难度，他心中有数，「谁都知很难，但怎么难都应该做。以我这把年纪，仍奋力尝试希望为粤剧留下种子，取得成果。」

自90年代起，辉哥多次为香港艺术节演出剧目，他现时与主办方合作订立「三年粤历三百年」的3年表演计划，由他身兼艺术总监及演员，明年头炮节目是演出古老排场戏，而参演的都是独当一面、未来将成大器的中生代演员。他盛赞主办方有远见，愿意订立长远计划，让剧团及演员作出尝试，而每年演出剧目各有主题，第2年及第3年将演现代戏及新派粤剧，喜见参演演员反应积极。
「非流行文化  怕变动失原貌」

近日政府公布《文艺创意产业发展蓝图》，当中包括推广岭南文化特色，而粤剧正是岭南文化象徵。不过他提到，多年来在香港推动文化艺术都非易事，包括主事官员不懂文化艺术，「不懂又怎重视？」即使个别官员有心，但需按制度行事，感觉成效有限。他指，现时粤剧资助需按年申请，亦讲求成绩，如举办儿童粤剧夏令营，活动以表演作结，但不少学员是初学，只能作最简单的表演，结果演出由个别曾习粤剧的学员担纲，感到对初学者不公平，亦反映制度忽视粤剧要时间浸淫的特点。

自2009年粤剧纳入《非遗名录》后，政府便投放大量资源推广戏曲文化，但他质疑投入资源却未见成效。他称，过去是观众主导，但现时不少剧团靠申请资助「开戏」，高峰期每日有5台粤剧散落不同剧场上演，认为哪来这么多演员及观众，更曾听闻有剧目只有100多名观众，「像是每天有戏上演，但忧的是滥竽充数，长远令水准低落。」

辉哥视粤剧为终生职业，对粤剧很有抱负，早于70年代及90年代成立「香港实验粤剧团」及「粤剧之家」，革新粤剧及修复不少传统粤剧。他指，过去盛行「鸳鸯蝴蝶派」的粤剧剧目，致生旦戏流行独大，令其他行当演员备受忽视，因此他推动非生旦戏，让其他行当演员亦有出路。

对近年盛行粤剧创新，他有所保留，直言粤剧并非流行文化，亦不宜变得流行，怕的是变动太多，尽失原貌，因此重点是要先保留粤剧，使之不致消失不复还。至于演员，他指，「一桌两椅是粤剧基本元素，看戏是看演员能否引领观众『入戏』，盼后辈演员努力习艺以作传承。」