本月新展｜榮念曾回顧展 半世紀實驗夢

突破創新難，能夠持續實驗五十年更難。過去半世紀，「文化教父」榮念曾不但是香港實驗藝術先驅，更是國際文化交流與文化政策改革的重要推手。本月展開的《實驗實驗展──榮念曾創作50年》展覽，重塑他的經典作品，並帶領大家回顧他的貢獻。

榮念曾說他本身很少回想自己做過甚麼，「我反而多去想沒做過甚麼，未來又想要做甚麼。『過去』是我們思考的材料，今次展覽是很好的回顧和評論，主要想帶出香港過去幾十年的經歷和整體發展，希望鼓勵大家思考未來文化發展。」

榮念曾自上世紀七十年代開展跨媒體藝術創作，包括電影、漫畫、裝置、錄像、舞台與概念藝術，於1982年參與成立香港實驗藝術團體進念．二十面體，現為團體的聯合藝術總監，曾策劃、製作或執導超過一百齣舞台作品，擔任導演、編劇、舞台設計，他的戲劇作品不斷借鑑中國傳統表演，同時利用多媒體技術創造視覺效果。多年來他又不斷邀約來自不同媒介、不同地區、不同範疇的藝術家，共同探索跨界創作，致力推動國際交流、文化政策和藝術教育。

今次《實驗實驗展——榮念曾創作50年》展覽，介紹了他多年來在文化藝術界的視野和貢獻，由榮念曾三位長期合作夥伴擔任客席策展人，包括著名設計師劉小康、進念．二十面體聯合藝術總監暨行政總裁胡恩威，以及國際交流總監黃裕偉。榮念曾指三位策展人的性格和興趣都不同，因此帶來的展覽內容和切入點亦大有分別，例如劉小康做了全面的研究，製作榮念曾五十年創作歷程時間軸，也藉此讓觀眾了解香港藝術文化的過去發展。胡恩威以媒體科技發展為基石，探索舞台空間的可能性，以照片、印刷品和錄像，表達他對榮念曾藝術創作的理解和致敬。黃裕偉於展覽感言中提到，榮念曾能做出一些沒有人做過的事，且能堅持實踐多年，甚至建立一種獨有思維模式，並不簡單，值得尊重和珍惜。

榮念曾作品《天天向上》大型竹棚花牌裝置，於2014年曾在美國華盛頓國家廣場展出，他為今次展覽將它重塑為進化版的《入門需知──花牌秘密花園》。這個位於博物館中庭的裝置由竹枝建構而成，高十米，闊三十三米，結合搭棚及花牌工藝。他介紹道：「這像一個秘密花園，展示我的想法，例如漫畫的變奏，讓觀者通過縫隙以偷窺方式去欣賞。中央位置擺放了我一位天津朋友的葫蘆作品，他在種葫蘆時用框包裹着它們，使它們的表面出現圖案，展示有趣的農村創意，也有種『葫蘆裏賣甚麼藥』的意味。這個裝置的目的是讓大家思考傳統與當代的關係，以及畫廊的定義，亦是一個文化交流平台。我很難說它是新作還是舊作，因為作品自有其生命力。」

其他展品包括跨越近四十年、曾在歐美亞洲創作及展出的《天天向上》概念漫畫，主角是一個沒有嘴巴的小孩「天天」，以故意留白的手法引發觀眾思考，此外還有一系列小型塑像和較大型的雕塑。榮念曾不少作品都曾周遊列國，他亦很重視文化交流，積極推動和創立相關平台，曾於2000年策動香港柏林文化視野藝術節，十一個星期在柏林展出建築、音樂、設計等逾百個項目，示範香港獨特地位如何帶動區內文化與世界接軌。他說：「文化交流指的不止於藝術家去其他地方展出或表演，而是如何達到兩地雙贏，令彼此文化得以強化，除了軟件和產品，大環境也要有足夠討論和支持。」

文化政策被認為是一個沉悶的題目，不少人甚至認為它是創作上的框架甚至緊箍咒，然而榮念曾早於上世紀七十年代初已認定研究、教育和政策推動的重要性，他自1995年出任香港藝術發展局創局成員，也是香港兆基創意書院的董事會成員及創校推手，2012年被委任為西九文化區管理局董事局兼發展、表演藝術及薪酬委員會成員。「文化不止是唱歌、跳舞、劇場，也關於藝術教育、行政人員、評論、媒體等環節。文化也不應是消費品，要有長遠發展藍圖，政府最關注的是經濟效益，但是文化效益亦很重要。」

他又認為香港應要設立文化智庫，以研究網絡建立、人才發展、資源協調、與北京互動、進行建設性合作。最後他寄語年輕人道：「我希望他們能夠保持好奇心，不要成為大人，不要變得犬儒，要多去了解生態和外在環境所帶來的影響，免得閉門造車，不要有片面看法，要擁有自己的思辨能力。」如他所言，回顧過去只是一個開始，更重要的是大家在未來如何承先啟後。