【ArtCanFocus】年輕藝術家路難行 組創作群體求突破 《破曉》七組新進藝術家聯合展覽
2021-06-24 00:00 
本地藝術發展繁花盛放，一方面不同類型的藝術空間相繼出現，讓年輕藝術家增加了不少機會，另一方面本地的藝術課程也愈見多元，使實踐各類藝術形式的年輕藝術家數量增加。不過，表面上的風光又是否如實地反映年輕藝術家的現況？他們又是否獲得足夠的支援？坊間一些展示平台，如賽馬會創意藝術中心（JCCAC）主辦的《破曉——香港新藝術家系列》，邀請年輕藝術家參與，開展為期半年的展覽系列，並於元創方（PMQ）舉行，本地年輕藝術家又藉此呈現了怎麼樣的創作版圖？
視乎運氣際遇
JCCAC作為推動本地藝術發展的非牟利機構之一，曾於2019年至2020年期間籌辦「破繭」展覽系列，是次「破曉」繼續帶來七組新進藝術家不同範疇的視藝展覽。策展團隊談到計畫的源起：「JCCAC致力推動香港文化藝術發展，並特別着意培育有潛質而剛起步的新進藝術家，例如預留約五分之一的工作室給他們使用。我們亦積極尋找不同合作夥伴，着力提供平台協助這些新進藝術家擴闊觀眾層面，闖出石硤尾的工作室，讓更多人認識他們，欣賞到他們不同的藝術風格與作品。這些展覽希望打開藝術家與藝術空間及訪客之間的對話，建立別開生面的互動，帶來耳目一新的體驗。」
展示多元風貌
事實上，環顧JCCAC，也能看到不少年輕藝術家的工作室，通過空間與平台連結成更寬闊的群體。好像是次「破曉」計畫，亦連結不同媒介的藝術家，讓他們以紛陳不一的藝術形態，作出直面當下時代的對話。策展團體亦言：「JCCAC每年有不同藝術範疇的新藝術家進駐。每次『新藝術家展覽系列』籌劃時，我們都希望可以涵蓋多個藝術媒介的藝術家作品，以展示JCCAC的多元藝術風貌。好像今次就有油畫、版畫、水墨、插畫、攝影、錄像、跨媒體藝術，以及書藉設計。」
這個計畫首位藝術家展覽──林嘉儀的《來回的現在進行式》，通過在車上速寫記錄城市的痕迹，重現流動的視覺經驗。她的作品融合素描與繪畫，以靜止畫作與移動筆觸之間的張力，展現坐車時所觀看的城市記憶，既熟悉且陌生。她認為畫畫比其他媒介更貼近她欲展現的城市速度感，並反覆更新繪畫與素描之間的色彩與線條等技藝，更加入如衣車線條等更混雜的媒介。
孕育年輕力量
林嘉儀去年於香港藝術學院畢業，她坦言較其他同學幸運，「我畢業後即使沒有獲畫廊簽約，也有展覽舉行，能賣出畫作。」她形容，更多的同學畢業後需要思考如何在本地的藝術生態圈生存。「我覺得近年本地的確多了很多藝術人，好像多了人修讀藝術，也多了微型的藝術機構。主流文化上也更需要藝術的存在──有些同學畢業後便投身廣告行業，或者為非牟利機構擔任藝術活動的策劃。」
JCCAC「破曉」的策展團隊也觀察到：「近年本地年輕藝術家的實力真的不容忽視，人才輩出，例如現正展示的藝術家林嘉儀，其作品入圍了The Signature Art Prize 2021。」參與「破繭」系列的藝術家沈君怡，亦曾獲馮永基教授中國繪畫創作獎、Sovereign Art Foundation香港學生獎；錢銀笑獲頒馮永基教授中國繪畫創作獎；朱卓慧獲透視雜誌「40 Under 40 Awards 2014」、香港藝術中心「港鐵．天頌雕塑藝術大賞」推薦獎及入圍香港藝術館「香港當代藝術獎2012」；張梓祈獲得「香港版畫工作室年獎2018」等。可見這個新藝術家展覽系列對本地年輕藝術家的協助，不但提供展覽機會，還孕育一代年輕的力量，逐漸形成更寬廣的群體。
《破曉——香港新藝術家系列》
日期：6月至11月
時間：10:00am至8:00pm
地點：中環鴨巴甸街35號元創方A座S510室
網頁：www.jccac.org.hk
連結力量
林嘉儀談及年輕藝術家爭取展覽空間的機會不多，因此畢業後與同學們在中環合租單位，成立Yrellag Gallery，希望為更多年輕藝術家舉辦展覽。近年也出現了不少由本地年輕藝術家組成的群體與空間，好像位於富德樓的Negative Space，以及成立於2018年的後後──後藝術群等，顯然年輕藝術家不再坐以待斃，而是連結力量，介入本地的藝術生態。
Yrellag Gallery：
www.facebook.com/yrellag.gallery
Negative Space：
www.facebook.com/negativespacehk
後後──後藝術群：
www.facebook.com/PopoPostArtGroup
文：觀青圖：黃頌偉、賽馬會創意藝術中心、藝術家提供
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