本月新展｜荣念曾回顾展 半世纪实验梦

突破创新难，能够持续实验五十年更难。过去半世纪，「文化教父」荣念曾不但是香港实验艺术先驱，更是国际文化交流与文化政策改革的重要推手。本月展开的《实验实验展──荣念曾创作50年》展览，重塑他的经典作品，并带领大家回顾他的贡献。

荣念曾说他本身很少回想自己做过甚么，「我反而多去想没做过甚么，未来又想要做甚么。『过去』是我们思考的材料，今次展览是很好的回顾和评论，主要想带出香港过去几十年的经历和整体发展，希望鼓励大家思考未来文化发展。」

荣念曾自上世纪七十年代开展跨媒体艺术创作，包括电影、漫画、装置、录像、舞台与概念艺术，于1982年参与成立香港实验艺术团体进念．二十面体，现为团体的联合艺术总监，曾策划、制作或执导超过一百出舞台作品，担任导演、编剧、舞台设计，他的戏剧作品不断借鉴中国传统表演，同时利用多媒体技术创造视觉效果。多年来他又不断邀约来自不同媒介、不同地区、不同范畴的艺术家，共同探索跨界创作，致力推动国际交流、文化政策和艺术教育。

今次《实验实验展——荣念曾创作50年》展览，介绍了他多年来在文化艺术界的视野和贡献，由荣念曾三位长期合作夥伴担任客席策展人，包括著名设计师刘小康、进念．二十面体联合艺术总监暨行政总裁胡恩威，以及国际交流总监黄裕伟。荣念曾指三位策展人的性格和兴趣都不同，因此带来的展览内容和切入点亦大有分别，例如刘小康做了全面的研究，制作荣念曾五十年创作历程时间轴，也藉此让观众了解香港艺术文化的过去发展。胡恩威以媒体科技发展为基石，探索舞台空间的可能性，以照片、印刷品和录像，表达他对荣念曾艺术创作的理解和致敬。黄裕伟于展览感言中提到，荣念曾能做出一些没有人做过的事，且能坚持实践多年，甚至建立一种独有思维模式，并不简单，值得尊重和珍惜。

荣念曾作品《天天向上》大型竹棚花牌装置，于2014年曾在美国华盛顿国家广场展出，他为今次展览将它重塑为进化版的《入门需知──花牌秘密花园》。这个位于博物馆中庭的装置由竹枝建构而成，高十米，阔三十三米，结合搭棚及花牌工艺。他介绍道：「这像一个秘密花园，展示我的想法，例如漫画的变奏，让观者通过缝隙以偷窥方式去欣赏。中央位置摆放了我一位天津朋友的葫芦作品，他在种葫芦时用框包裹着它们，使它们的表面出现图案，展示有趣的农村创意，也有种『葫芦里卖甚么药』的意味。这个装置的目的是让大家思考传统与当代的关系，以及画廊的定义，亦是一个文化交流平台。我很难说它是新作还是旧作，因为作品自有其生命力。」

其他展品包括跨越近四十年、曾在欧美亚洲创作及展出的《天天向上》概念漫画，主角是一个没有嘴巴的小孩「天天」，以故意留白的手法引发观众思考，此外还有一系列小型塑像和较大型的雕塑。荣念曾不少作品都曾周游列国，他亦很重视文化交流，积极推动和创立相关平台，曾于2000年策动香港柏林文化视野艺术节，十一个星期在柏林展出建筑、音乐、设计等逾百个项目，示范香港独特地位如何带动区内文化与世界接轨。他说：「文化交流指的不止于艺术家去其他地方展出或表演，而是如何达到两地双赢，令彼此文化得以强化，除了软件和产品，大环境也要有足够讨论和支持。」

文化政策被认为是一个沉闷的题目，不少人甚至认为它是创作上的框架甚至紧箍咒，然而荣念曾早于上世纪七十年代初已认定研究、教育和政策推动的重要性，他自1995年出任香港艺术发展局创局成员，也是香港兆基创意书院的董事会成员及创校推手，2012年被委任为西九文化区管理局董事局兼发展、表演艺术及薪酬委员会成员。「文化不止是唱歌、跳舞、剧场，也关于艺术教育、行政人员、评论、媒体等环节。文化也不应是消费品，要有长远发展蓝图，政府最关注的是经济效益，但是文化效益亦很重要。」

他又认为香港应要设立文化智库，以研究网络建立、人才发展、资源协调、与北京互动、进行建设性合作。最后他寄语年轻人道：「我希望他们能够保持好奇心，不要成为大人，不要变得犬儒，要多去了解生态和外在环境所带来的影响，免得闭门造车，不要有片面看法，要拥有自己的思辨能力。」如他所言，回顾过去只是一个开始，更重要的是大家在未来如何承先启后。