古典音樂常予人高雅之感,不少人接觸古典樂亦如步進音樂世界的殿堂,抽離於現世。近年本地的古典音樂教育漸趨普及,古典音樂的表演也獲不少大眾欣賞。好像大型音樂會也不獨當代音樂表演,如今也出現古典音樂節,拉近與大眾的距離。如前身為《香港國際室內樂音樂節》的《比爾斯飛躍演奏音樂節》,邀請本地及國際的多位知名音樂家演出,旨在以多元的方式來向公眾展示古典音樂的深沉底蘊,同時也具煥發的生命力,翻新古典音樂的面貌,對樂迷來說肯定是開年好節目。

  《比爾斯飛躍演奏音樂節》由飛躍演奏香港舉辦,其行政總監Andrea Fessler稱,自2018年他們與全球最大及稀有的小提琴商J&A Beare of London,簽訂長期合作協議,將十周年的室內樂音樂節重新命名為《比爾斯飛躍演奏音樂節》。「而且,當音樂節除掉了『室內樂』的名稱,在節目上能有更多自由度與彈性,可加入更廣泛的音樂種類,例如交響樂團及爵士音樂等。」

  今屆《比爾斯飛躍演奏音樂節》將邀請全球與本地共三十五位音樂家表演,由藝術總監林昭亮選取,主要準則是音樂家能否達到國際級水平。Andrea介紹,林昭亮曾任美國La Jolla Music Society的《Summerfest》及林肯中心的室內樂協會的藝術總監,因此熟知世界優秀的音樂家。他以策劃音樂與藝術節的經驗,着重音樂家的個人專長,同時將音樂家的不同特色共冶一爐,能突出音樂節的整體主題。Andrea又認為,林昭亮能細心地思考群體的音樂特色,以及其中的能量與平衡,因此成為《比爾斯飛躍演奏音樂節》的優秀總監。

  Andrea續說,林昭亮一直希望能在《比爾斯飛躍演奏音樂節》中,籌劃完整的巴赫《貝蘭登堡協奏曲》,因此需要大量獨特的音樂家表演,好像雙簧管、長笛及圓號等。由於今屆音樂節將帶來不少國際級音樂家到港演出,故能填補一直欠缺的表演者。音樂節的開幕演出將是《貝蘭登堡協奏曲》大全,以超過二十五位演出者演奏共六首的協奏曲,國際知名的圓號演奏家Radovan Vlatković也參與表演,更將在大館策劃圓號三重奏的演出,是本地難能可貴的演出。

  除了經典的古典樂曲,Andrea提到,林昭亮也重視音樂的傳承,將在音樂節中展示部分的當代音樂演出。好像Lei Liang將演出世界首演的《déjà vu》,以及Olli Mustonen演出亞洲首演的《Taivaanvalot》,皆是將古典音樂與當代音樂融會貫通。

  Andrea道,林昭亮熱衷於宣揚「我們時代的音樂」,喜歡邀請當代活躍的作曲家合作,以提升音樂節的層次。他在室內音樂節擔任總監的十年間,致力為香港觀眾帶來精采的室內樂作品。如今室內樂已較從前普及,因此,林昭亮亦繼續翻新音樂演奏的面貌,讓音樂節帶來的樂曲更趨多元。

  她舉例,是次音樂節將有香港首演的《武俠三部曲》,結合電影與音樂,邀請三位樂手表演由譚盾改編的《臥虎藏龍》(2000年)、《英雄》(2002年)及《夜宴》(2006年),並同時放映電影的選段,而是次亦是該音樂節首度加入多媒體元素。

  音樂節亦引進本地樂團演出,好像樂團羅曼四重奏將擔任開幕表演單位之一,與其他的國際樂團表演。Andrea亦認為,《比爾斯飛躍演奏音樂節》的獨特之處,正是將國際的表演者帶來香港,並能與本地樂團交流,這亦提供可貴的機會予本地觀眾欣賞。「當國際一級水準的樂手來港演出室內樂,演出將充滿活力與不少即興的成分。不管是獨立的樂手或整體的演出,也帶來畢生難忘的體驗。」她更提及,室內樂的獨特之處正是表演者與觀眾能展開音樂上的對話,甚或曾有人形容室內樂是「音樂上的朋友」,因此音樂節繼承並延續這種精神,將音樂拓展至更廣泛的群體,挖掘音樂內在的美與價值。

《比爾斯飛躍演奏音樂節》

日期:1月8日(三)至16日(四)

地點:香港大會堂、大館等

網頁:www.pphk.org

文:蔡倩怡 圖:飛躍演奏香港